Sr. CARTUCHO

La misión del narrador según Juan García Ponce

2011-06-07T15:17:00.000-07:00

Para mí, la misión del narrador consiste, fundamentalmente, en poner en movimiento y comunicar ese misterio, hacerlo actuar obligándolo a revelarse en toda su oscura ambigüedad. Una oscuridad que debe iluminarse mediante el poder de la palabra, pero sin perder su carácter de misterio. Porque es evidente que el misterio no es aquello que está cerrado y nos revela su secreto al abrirse, sino lo que una vez abierto sigue siendo misterioso, como las personas y el curso mismo de la vida. Sólo en este sentido, la verdad de la literatura, de la poesía, puede hacerse más real que la realidad, llevándonos hacia ella. El escritor, y en especial el escritor contemporáneo, sabe que busca y se interroga sin mayores esperanzas de encontrar la respuesta, de recuperar ese absoluto que parece haberse alejado para siempre. La sinceridad de su búsqueda es la única que puede hacer legítima su vocación y conducirlo a la forma dentro de la que debe expresarse. Al no ser dueño del sentido total de las acciones que recrea, sólo puede dejarlas abiertas. Esta actitud es la que determina, para mí, la ambigüedad como un elemento narrativo indispensable. He tratado de mantener y hacer posible esa ambigüedad mediante la elección de una forma que permite la existencia de una distancia entre el creador y los hechos que presenta. Entre él y ellos se interpone siempre un narrador o un determinado punto de vista, de tal modo que la mirada no pretende ser total, sino que está condicionada por sus propias circunstancias particulares. Naturalmente, esto no es nuevo, ni tampoco parece que pueda convertirse en un sistema. Para el escritor cada nueva obra debe ser también un nuevo principio. Y de hecho, lo es. Está siempre en el punto de partida. Quizá esa actitud sea la que determina su difícil relación con la realidad, esa continua tensión entre el deseo de abandonarla y la necesidad de volver una y otra vez a ella para buscar el material y el alimento de sus sueños.

Juan García Ponce. Los narradores ante el público (02/09/1965)

http://networkedblogs.com/epzRu (17/02/11)

El párrafo que me provocó un dolor de cabeza

2011-05-24T20:06:00.000-07:00

es el amigo de Anselmo y Esteban sabe que Fray Alberto sabe lo que eso representa porque él sabe lo que fray Alberto representa una vez que ha mencionado a Anselmo y comprende y también le simpatizan su adhesión y su curiosidad por un desgarramiento continuo y un desorden del que puede ser parte.

Juan García Ponce

Playera Ultracostumbrista del Mes

2011-05-23T20:10:00.000-07:00

La invasión de las Canas Rabiosas

2011-05-22T19:45:00.000-07:00

Hoy no hay crónica que pueda superar mi sopresa. Sí, hoy fuí a la peluquería y observé detenidamente un ejército de canas en mi cabeza. ¡Apenas llevo dos meses como papá y ya estoy sufriendo las consecuencias! Aunque ustedes no lo crean el viernes sólo tenía unas cuantas, las de siempre, pero bastó una plática apocalíptica con mi amigo Tirso Castañeda para que se desbordaran. Entre que soy papá y los anuncios del fin de mundo (y una que otra cosa más) me están llenando de cabello blanco. Ni hablar, habrá que resignarse. Ahora tendré que dormir más, dejar de fumar (ahora sí), ¡No, las chelas no!, pero algo dentro de mí dice: ¡Sí, ni modo, ya te tomaste todo lo que te tocaba! Veamos qué pasa, por lo mientras hoy no salí en toda la tarde. Ser un nuevo viejo no es nada fácil.

Ricardo Cartas es confundido con Satanás¡¡¡¡¡¡

2011-05-04T17:32:00.000-07:00

El texto fue encontrado afuera de mi oficina. ¿Habrá otro Ricardo a 50 metros a la redonda? ¿Será cierto que ese comportamiento de niño es el del jefe? ¿Difícil de creer???

2. sociedad de las sirvientas puercas, La

2011-05-02T20:27:00.000-07:00

2. Dícese agrupación (1992) producto del ocio provocado por el éxito extraordianrio jamás visto en un país de mariachis, cumbieros y hoy amante de las norteñitas. No hace falta decir los nombres de los integrantes, la imagen es bastante ilustrativa. Si se mueren de aburrimiento en un lunes de resaca baje aquí el disco.

Último domimgo de vacaciones

2011-05-01T19:34:00.000-07:00

Hoy no duerman. Hagan lo que quieran, lean, cojan, emborráchense, vean tele, armen un rompecabezas, jueguen fut, salgan a vagar, fumen, persigan mujeres, hombres o lo que sea, hablen con su mamá por teléfono cuando sea media noche, preparen un mole poblano, coman tacos, róbense un medidor de luz, laven los trastes, arreglen el mundo, pero no lo dejen ir.

Y SOBRE TODO, NO SE VEAN AL ESPEJO, NO SE MIREN A LOS OJOS.

La nueva ciudadana Indira Cartas

2011-04-30T22:02:00.000-07:00

Les dejo unas postales

Posdata del segundo día Anarquista.

2011-04-20T22:02:00.000-07:00

Ayer se me olvidó contarles que como buen anarquista decidí no retirar mis libros de las librerías (bueno, en realidad sólo estaban en un par) y buscar nuevos puntos de venta. Hace unos meses llevé Tus zapatillas suenan a sexo a una sex shop que de inmediato vendió dos ejemplares. Por hueva no había regresado, pero con mi ánimo anarquista ayer salí de gira con mi cuate el Churro a todas las Sex´s de la ciudad. En realidad, sólo fuimos a tres, porque al parecer dos marcas tienen acaparado el mercado. En la primera nos dijeron que teníamos que hablar con la gerenta para que pudiéramos explicarle el producto porque los que estaban en los mostradores su mero mole eran los juguetes. En la segunda nos recibieron tres ejemplares que espero que en este momento ya se hayan vendido (¡Tengo una deuda de $10,000!). Y por último fuimos a una que había visto hace algunos años que se encuentra en la 2 Ote en el centro de la Ciudad. El Churro se bajó como Duque de Hazzard mientras yo daba una vuelta en busca de un lugar a dónde estacionarme que desde luego no encontré, en el centro podrás encontrar cualquier cosa menos un lugar para estacionarte. Así que di la vuelta y el Churro ya estaba ahí, muy sonriente y con un cigarro en la boca. Lo primero que pensé es que por fin alguien había comprado los libros por adelantado, pero no, nada de eso, el Churro llevaba los ejemplares con él. Cuando se subió sólo me dijo:

-Creo que ya tiene tiempo que la Sex Shop ha dejado de funcionar.

-¿Y ahora qué es? - le pregunté preocupado por la industria del sexo.

-Ahora ya tienen chicas, y no están tan mal.

Regresé a mi casa con el paquete de libros intacto. Creo que tendré que buscar mejores tiempos para vender mis libros. Aunque si les hubiera dejado unos ejemplares a las chicas, seguro que se venden más que en cualquier librería.

Amanecí Anarquista

2011-04-19T20:11:00.000-07:00

No sé cómo fue. ¿La cena? ¿El tiempo de sobra por las vacaciones? No lo sé. Pero tenía unas ganas infames de ponerle dinamita a cualquier edificio gubernamental. ¡Destruyamos el poder! El espectro de Bakunin se diluyó un poco al escuchar la voz de Mayra pidiéndome que fuera a investigar los requisitos en la presidencia de San Baltazar Campeche los requisitos para registrar a Indira (con tres semanas de edad). Lo resolví pronto, pero en eso momento un mensaje de la mamá me pedía que fuera al Walmart a comprar pañales biodegradables de primera etapa. Como buen anarquista no iba a dejar que una institución (esposa) mangoneara mis vacaciones a su contentillo. Pero ese favor lo tenía que hacer. Además, y que quede bien claro, lo hago por amor y no por pinche maldilón. Ser anarquista no me impide ser un padre amoroso y responsable.

      El esfuerzo fue heroico ¡Entré a Walmart siendo todo un anarquista! Pero qué le hago, las órdenes…bueno, la ecología siempre es primero. ¿Alguno de ustedes ha escuchado algo sobre los anarcoecologistas? Sí, claro, siempre fue esa mi tendencia.
      Después de muchas vueltas llegué al estante de los pañales. Mi disfrz desentonaba. Playera ultracostumbrista, pantalones pegados de punk ochenteno y vans de Iron Maiden, ya nada más faltó que hubiera llegado escupiendo sangre a las señoras recién paridas. Hubiera sido muy bueno ¿no creen?
     La cara de imbécil compra cualquier porquería fue detectada por la vendedora de la competencia. Le pregunté por los famosos pañales biodegradables, pero ella me contestó con una sonrisa: ¡No hay ningún pañal bio! Esos son puros cuentos, sólo te hacen gastar más, mejor compra de estos: “Pañales Niño cagón”, para que no caigan las piedritas al río por tan sólo 37 pesos. Estuve a punto de comprarlos cuando un par de mamás se metieron a nuestra transacción. No le haga caso ―me dijo, estos otros son mejores. Y la lucha de hizo. Afortunadamente tuve tiempo de tomar mis pañales y largarme. Pensé que ya había pasado lo peor. Cuando hice la entrega de los pañales la institución aquella me pidió que la lleva a una logiasectasecreta que lleva por nombre La liga de la lecha ¡Así como lo oyeron!

Yo sólo había escuchado sobre la Liga de la Justicia, pero nada sobre la leche. Accedí como siempre. Intenté quedarme en el auto para iniciar mis lecturas subversivas, pero un gringo muy bonachón me invitó a pasar al jardín en lo que las mamás sectarias se enseñaban a sacar leche con más tranquilidad. Ya eran las dos de la tarde. ¡Hora de comer! ¡Hambre de anarquista! ¿Puede haber algo peor? Sobre mesa y el ataque del marrano: Dormir. Hace unos minutos me desperté y me aplasté a ver Mefisto de István Szabó en pirata, desde luego. Así es como mi alma anárquica pasó su segundo día de vacaciones.

Primer día de vacaciones

2011-04-18T18:23:00.000-07:00

Hagamos la cuenta:

1. Lectura de Encantamiento de Alice Hoffman (Buena historia)
2. Mientras cuidaba el sueño de Indira vi Ojos bien cerrados (Tremenda historia)
3. Dos horas leyendo en voz alta. (Bilapayú Funk será una historia llegona)
4. Durante la segunda siesta de Indira vi Año bisiesto (Buuuu, qué mala historia)
5. Después de muchos años por fin estoy leyendo Las venas abiertas de américa latina (llevo unas páginas, aún no puedo decir nada)

TREMENDAS VACACIONES, ESTADO NATURAL DEL SER HUMANO

¡A morbosear!

2011-04-07T17:53:00.000-07:00

Con este libro tengo una buena historia. El primer recuerdo que tengo son mis días en la maestría en literatura latinoamericana en la Ibero-Puebla. Eusebio nos daba el taller de creación literaria y casi todos sus alumnos estuvimos en la presentación de este libro. La presentación fue como todas (o la mayoría) las de Eusebio. Él, completamente borracho y todo el público muy atento. La cola para la firma era respetable y Eusebio les cumplió, aunque sea con unas rayas que apenas y se entendían. Así le pasó a un amigo que perdió casi media hora parado con el único objetivo de tener un autógrafo del escritor. Unos rayones y listo. Obviamente, mi amigo quedó muy enojado.

Meses después, tomando unos tragos con Eusebio, le conté la anécdota de este amigo-fan, y de las maldader de cierto escritor. Cuando terminé de platicarle, Eusebio se moría de la risa. Nunca supo que él había sido escritor culey, pero cómo se atacaba de risa.

Nunca pude conseguir el libro hasta hace unas semanas en la feria del libro de Puebla. Ahí me enteré que estaba editado en Puebla y su costo fue de 20 pesos. ¡Increíble!

Por el puro morbo, es la recopilación de los cuentos puercos de Eusebio, recomendación para la temporada primaveral. De este libro, Nacho Trejo Fuentes dijo que es de aquellos libros que hay que leer con una sola mano. Bueno, también puede ser en pareja, trío o en equipo. Ustedes mandan. El problema como siempre es encontrar el libro.

Indira me cae bien

2011-04-06T17:48:00.000-07:00

El lunes 28 de marzo a las 19:35 hrs. nació mi hija Indira. ¡Qué viaje! Les puedo platicar de los siguiente:
Me cae re bien por:
1. Le rogué y le rogué que naciera antes del Concierto de Caifanes y me lo cumplió.
2. A pesar de que ya me había mentalizado para desvelarme hasta la muerte, Indira me ha dejado dormir a pierna suelta.
3. Me cae re bien porque sacó los mismos pies que los míos.

4. Y sobre todo porque ES MI HIJA.

Atrapado sin salida

2011-04-04T17:08:00.000-07:00

He quedado frío después de haber visto Atrapado sin salida (One Flew Over the Cuckoo’s Nest) basada en la novela que lleva el mismo nombre y cuyo autor es Ken Kesey (libro que me robé desde hace tiempo pero que no he leído). Sí, me quedé muy frío porque unos días antes tuve una discusión con una de mis alumnas. No entraré en detalles, pero me sorprende la capacidad del sistema para moldear a sus "ciudadanos" hasta convertirlos es imbéciles. Nada molesta tanto que toparnos con un alumno con energía, con sentido del humor, que rete al poder microscópido de un profesor. ¿SOY parte de eso?

¿PARA QUÉ EDUCAR?

Con esa pregunta en el aire quedo igual de frío...El modelo de escuela es retrógada en el sentido en que moldeamos a los jóvenes a la conveniencia de un sistema que a nadie convence; del cual somos víctima y que lo reproducimos sin el menor empacho.

¿PARA QUÉ EDUCAR?

No tengo la respuesta. Lo único que sospecho es que no estamos colaborando para renovar a nuestra sociedad. Sospecho que no se puede seguir educando a partir de la disciplina estéril, sospecho que no vamos por buen camino y algo tendremos que hacer.

Ver Atrapado sin salida ha sido una gran experiencia que sacudió mi quehacer como profesor. Fui testigo de cómo la iteligencia se convirtió en enfermedad y de su terrible tratamiento.

Visita a la Feria del libro...

2011-03-23T17:22:00.000-07:00

Elena Garro llegó a la Zapata

2011-03-15T18:05:00.000-07:00

René Avilés entrevista a Mario Vargas Llosa

2011-03-08T12:58:00.000-08:00

LA ENTREVISTA AQUÍ

Debate sobre el documental: PresUnto CulpAble

2011-03-08T07:26:00.000-08:00

EL DEBATE EN LA CÁMARA DE DIPUTADOS POR: Presunto culpable

¿CUÁL FUE LA ÚLTIMA PELÍCULA BETADA EN MÉXICO?

¿Reinventarse?

2011-03-04T17:04:00.000-08:00

Como ustedes ya saben, dentro de unas semanas seré papá. Ando nervioso, no lo puedo negar, cualquiera que esté en esa misma situación DEBE DE ESTARLO.

He vivido en estado de locura por algunos años; los necesarios para hacer de esa locura una cotidiana forma de pasar el tiempo. Cualquiera que esté en esa situación DEBE DE ESTAR PREOCUPADO.

Pasé por la oficina de un amigo. Tenía tiempo de sobra. Pregunté por él y su secretaria me dijo que había salido a una reunión. Después de unas horas me marcó al celular. NO HABÍA NADA DE QUÉ PREOCUPARSE.

Sí había de qué preocuparse. Mi amigo me dijo que me había escuchado en la radio. Él me comentó que llevaba mucho tiempo quejándome y que eso no era bueno: "Pareces un grillo lleno de envidia". HABÍA DE QUÉ PREOCUPARSE.

Hace falta algo. Mi amigo mencionó la palabra REINVÉNTATE...¿Será?

Extraños de Iván Farías

2011-03-03T16:09:00.000-08:00

El cuento es un territorio privilegiado. Es ahí donde las historias pueden vagar por los destinos que decida el autor.

Para los lectores que buscan la efectividad de la palabra, la imagen extraordinaria y el golpe maestro, no creo que sea una lectura recomendable, no cumple con las reglas tradicionales del género: “Muy severo: alguna vez lo he comparado con una esfera; es algo que tiene un ciclo perfecto e implacable; algo que empieza y termina satisfactoriamente como la esfera en que ninguna molécula puede estar fuera de sus límites precisos” (Cortázar). No, definitivamente Extraños (Tierra Adentro, 2010) de Iván Farías Carrillo (Ciudad de México, 1976) no tiene esa pretensión. Su virtud, precisamente es la imperfección; dolorosa y agridulce manera de asomarnos hacia la vida.

La lectura de Extraños de Iván Farías es un reencuentro con mis lecturas más queridas: Poe, El conde de lautremont, Baudelaire, Mallarmé, Verlain, John Kennedy Toole y el multi leído Charles Bukowski y Eusebio Ruvalcaba. Para muchos, estos autores han sido motivo para vivir en la literatura. Ojo. Con esto no quiero decir “a la escritura”, sino a la poética forma de destrucción humana que contradictoriamente cunde al lector de emociones.

Cuando Iván me regaló su libro en la casi extinta cabina de Radio Funk, puso en la primera página: “Para el Cartas, este catálogo de nostalgias y amores”. Y en verdad que no se equivocó, dentro de los dieciséis textos no hay uno que se escape de la nostalgia, de los amores que nos dejan jodidos. Me gusta la leer ese tipo de libros en donde no existe el artificio, los juegos salen sobrando. En Extraños hay carne y sudor, peste, humo, alcohol, hombres y mujeres derrotados, sonrisa del que gana. Después de leer el libro de Iván Farías se quedará bajo la lengua la amargura, la sensación de la derrota. Sin duda su lectura nos recordará la materia prima del humano. Cada uno de sus lectores sabrá a lo que me refiero.

LIBRO DE LA SEMANA: CUENTOS PARA NO DORMIR ESTA NOCHE DE AGUSTÍN MONSREAL

2011-03-02T16:59:00.000-08:00

DESDE LA BANDA DE LOS ENANOS CALVOS QUE NO LO LEÍA. y DEBO DE CONFESAR QUE NO SÓLAMENTE ME QUITÓ EL SUEÑO A UN SERVIDOR, SINO A MI BEBÉ INDIRA QUE DESDE LA PANZA DE SU MAMÁ ESCUCHÓ UN PAR DE CUENTOS...

NO HAY NADA DE AGUSTÍN MONSREAL EN WIKIPEDIA ¿PUEDEN CREER ESO?

Héroe, un cuento mío en el Búho

2011-03-01T20:53:00.000-08:00

LES DEJO EL LINK PARA QUE CHEQUEN ESTE CUENTO: HÉROE

Nuestra generación no sabe escribir (,) Cartas...

2011-02-28T19:44:00.000-08:00

UN POCO FUERA DE TIEMPO, PERO AHÍ LES VA: Nuestra generación no sabe escribir (,) Cartas

El modelo 20-11: Churro Móvil

2011-02-08T08:11:00.000-08:00

eN ALGUNOS MESES TENDRÉ LA MÍA =0

La efectividad de la ley

2011-01-27T20:44:00.000-08:00

HABRÁ ALGO PEOR PARA UN CACO????

El primer auto de Indira Cartas

2011-01-26T18:08:00.000-08:00

Iniciamos una historia. No sólo su papá tiene el buen gusto de los autos. Indira anda en esas, aquí su primer auto.

El vacío de mi pluma

2011-01-25T13:32:00.000-08:00

Por primera vez he podido terminar la tinta de una pluma sin perderla antes. Bueno, debo de confesarles que la había perdido varias veces pero siempre regresaba. Con ella escribí casi todo el borrador de Bilapayú Funk; por cierto, estoy a punto de terminarla.

Ding-Dong-Ding-Dong: Bendito Ocio

2010-12-23T20:54:00.000-08:00

http://www.youtube.com/watch?v=qLRSNNAIzcY

Cultura para construir ciudadanía:José Luis Escalera

2010-12-17T07:58:00.000-08:00

Los gobernantes de todas las épocas se han encargado siempre de asegurar que una buena dosis de opio corra por las venas de sus gobernados. En nuestros tiempos la industria del entretenimiento, con la televisión e internet como punta de lanza, nos inocula masivamente con productos que de manera burda o sutil nos convencen de no pensar, no esforzarnos, no enfrentar nuestra vida con sus ambigüedades y claroscuros, no cuestionarnos: si consumimos, seremos felices. Si nos dejamos entretener y divertir por ella seremos dóciles, obedientes, inofensivamente ignorantes. Es el opio contemporáneo, consumido por todos, pero en jóvenes como muchos de los nuestros, que en realidad no aprendieron a leer y no dominan ni las cuatro operaciones básicas, los efectos son terribles.

Pero nuestros políticos se cuidan las espaldas, y para que no les reprochemos complicidades que los incriminen, mantienen, si bien a regañadientes y con presupuestos exiguos, consejos, institutos o en el caso al que quiero referirme, Secretarías de Cultura: para cubrir las apariencias y no parecer ignorantes o de poco mundo. O yo qué sé por qué lo hagan, a juzgar por lo poco que les interesa el tema. Custodian el polvo en una que otra biblioteca, montan exposiciones, conciertos, festivales, obras de teatro, regentean museos y galerías. Pero en el fondo su “oferta cultural” no se diferencia mucho de los productos que ofrece la industria del entretenimiento: entregar bonitas mercancías, dignos kits culturales, a un público que, según se espera, ha de mantenerse en la pasividad.

En estos días, el insistente rumor sobre los planes (por parte de la nueva administración estatal que encabezará en Puebla Rafael Moreno Valle) de fusionar la Secretaría de Cultura con la de Educación Pública, nos obliga a preguntarnos sobre el papel que debería cumplir el Estado en el tema de cultura. Me refiero a lo siguiente: si la gestión cultural desde el Estado no hace más que validar y reforzar el consumismo y la pasividad individualista que nos rodea y aniquila, algo está fallando en serio, pero no se resolverá con cambios en la forma, que es lo que implicaría la pretendida fusión, la cual me parece innecesaria y peligrosa.

Innecesaria porque el problema no está en la estructura legal de la dependencia que se encargue de la cultura en el estado, sino en las políticas culturales que se instrumenten desde ella y en la voluntad, la improbable lucidez del nuevo gobierno estatal de apoyarlas, léase asignar un presupuesto suficiente, mínimo del uno por ciento del presupuesto total, como recomienda –utópicamente en nuestro medio- la UNESCO. Desde la Secretaría de Cultura el gobierno debería de gestionar una cultura que creara ciudadanos, no que reforzara la pasividad y el consumismo que nos ahogan. La construcción de ciudadanía como eje de la gestión cultural del próximo gobierno: despertar poblanos, despertar su conciencia, su inconformidad, su creatividad, su sensibilidad, su capacidad de involucrarse con la ciudad y sus problemas, su capacidad de construir otros modos de convivir y de ser, de aceptarse y respetarse en su riqueza y diversidad. En suma, que no los considere compradores ni personas aburridas a quienes basta con llenar sus horas de ocio, sino algo más simple: que los considere – y, para empezar, que los propios funcionarios se consideren a sí mismos – agentes y usuarios de esa cultura.

Peligrosa porque, francamente, la pretendida fusión parece una concesión al poderoso sindicato de maestros, que ningún favor le hace a nuestro país en la educación y cuya presencia en la nueva super secretaría no haría más que encarecer su gestión y, tornándola clientelar, aportaría una buena dosis de burocracia, ineficacia y lentitud: lo que menos necesita la gestión cultural en Puebla.

Por qué no mejor conservar la Secretaría actual pero con autonomía y presupuesto suficiente, instrumentando un proyecto cultural enfocado a construir ciudadanía y a recomponer tejidos sociales, encabezada por un Secretario que no se endiose ni publicite y que, en cambio, milagro absoluto, una vez finalizado el sexenio pueda regresar a su trabajo de siempre, cualquiera que sea, como un ciudadano más.

Ganadores del torneo de poesía

2010-12-08T08:32:00.000-08:00

Reñido año para la poesía. Desde la clasificatoria se hizo notar que los enfrentamientos en los octavos y cuartos de final no serían fáciles para nadie. La diversidad de estilos enriqueció la tensión poética sobre el ring y en la clasificatoria la polémica y la crítica brotó entre el público. Las cuerdas guardaron siempre el ritual del ágora, donde el triunfo fue para los escuchas de la poesía. Así, jurados, comentaristas, porras, públicos, organizadores, cada uno desde su pódium pudo sufrir el embate del poema en conflicto. El campeonato recayó por tercer año consecutivo en una poeta, y se demostró que en las poetas está la voluntad, el riesgo y el ejercicio práctico de la poesía; en este 2010, año cuarto de este Torneo, los amantes del verso formaron un coliseo invisible para hacer posible una construcción forjada desde el núcleo mismo de la palabra.

Mención honorífica para

Jorge "La Mole" Manzanilla

El tercer lugar fue para

Ibrahim Domínguez

El segundo lugar, en un reñidísimo encuentro fue para

Alina Hernández

El primer lugar fue para

Hortensia Carrasco
Jurados de la Gran Final:

Eduardo Oláiz, Merari Fierro, Ivan Leroy

Porfirio García Trejo y el maestro Raúl Renán

Agradecemos el apoyo a:

Casa Laboratorio de Expresión y Talleres Libres A. C

Linajes Editores

El Ermitaño Ediciones

PLACA

Casa del poeta Las Dos Fridas

Mantarraya Ediciones

Clon

Hostería la Bota

Faro Tláhuac

Ediciones Clandestinas

Centro Cultural José Martí

Revista Bitácora

El Balcón Rojo. Casa del Poeta Enrique González Rojo Arthur.

Fideicomiso Centro Histórico

Faro de Oriente

Metáfora, hoja de poesía

La Gioconda Bar-Galería

Bar Mancera

Café Brujas

Raíz Café

Ultracostumbristas

Palabras Urgentes, Código Radio

Letras para no dormir, Radio Ciudadana

Sikore, diseño

El Aduanero Ediciones

Centro Cultural España

Luminicerdo Taller

Y a los artistas plásticos:

Pedro Hernández Amador

Orlando Díaz

Omar Soto Martínez

Felipe Gaytán

Alejandra Falcón

Santiago Puga Regalado

A los jurados:
Armando Alanís, José Antonio Durand, Ileana Godoy, Alejandro Joel, Raúl Tapia, José Miguel Lecumberri,
Isolda Dosamantes, Ariadna Vásquez, a la maestra Norma Bazúa, 0Porfirio García Trejo, Eduardo Oláiz, Merari Fierro, Ivan Leroy y al maestro Raúl Renán

Adicto a los hospitales

2010-12-08T08:11:00.000-08:00

Resulta que después de muchos años he regresado al hospital. Sí, hombre; y afortunadamente no fue por nada del otro mundo, sólo tengo cerrada la garganta; aunque si faltan cuatro días para tu boda creo que sí puede ser algo de cuidado. Esperé una hora. Saludé a un par de colegas profesores. Leí. Miré unos videos en mi ipod hasta que el doctor me llamó:
-Sr. Ricardo Cartas
Dudé un poco. Ya tendría que estar resignado a que llamen de esa forma.
El dr. muy joven me saludó de mano y de inmediato me preguntó qué era lo que me pasaba. Le expliqué..garganta cerrada...Pero le especifiqué que era urgente que me curara porque el sábado es mi boda.
-Eso no es urgente; es urgentísimo -dijo el dr.. ¿Es usted alérgico a algún medicamento? ¿Gastritis?
-Nada -le contesté.
-Pues prepárese para una bomba. En un par de días estará bien.
Me puse muy contento y le agradecí la atención.
Tomé las medicinas y amanecí mucho mejor. Mayra no sabe inyectar por lo tanto me traje a la escuela la medicina para una amiga me inyectara. Cuando ella vio lo que me iba a poner me preguntó:
-¿Sabes qué es esto?
-No, para nada
-Son Esteroides...
-Ah, caray.
Me quedé pensando en la amabilidad inexplicable del médico.

Lunes, lunes, lunes...

2010-12-06T17:32:00.000-08:00

Después de un finde semana súper intenso, el amanecer del lunes me llenó de vida. Es más, estuve a punto de pararme muy temprano para por fin iniciar mi vida maratonista. Pensé en Ricardo III y en la imagen que le daré todo bofo y sin un mímino de condición; finalmente preferí los "cinco minutos" y todo valió gorro. Aún así tuve el ánimo para leer en la ruta 10 (no pude caminar por el frío), sí, una novela que está de súper lujo: El clib de la salamandra de Jaime Alfonso Sandoval. No llevo mucho pero ando picado.

Al llegar al trabajo saludé a todos, en verdad me dió mucho gusto verlos e iniciar una semana, una de las últimas antes de irnos de vacaciones. Todo iba perfecto, de luejo hasta que llegaron las malas notas. No voy a decir nombres, pero el tener un hijo catatónico, un hermano enfermo a punto de perder algún brazo, y cosas que ya no debo decir, es más que suficiente para aplatanar la euforia y estacionarse en el estado común.

Preparando el baile de Guajolote

2010-12-05T15:45:00.000-08:00

Como lo indica el Manual Ultracostumbrista de malas Costumbres (antes llamado "Pa´mal vivir"), tuve que hacer una vuelta de reconocimiento a la vieja tradición del baile de Guajolote. ¡Así como lo oyes! Y se logró gracias al cumpleaños del sobrino del Churromán. A nadie se lo he contado, pero ya que estamos en confianza se los digo. Mientras el Churro se paseaba por todos lados con el guajolote, intentando poner orden para que iniciara el rito, mi bróder me dejó encargado al bicho. Ya había tenido algunos en mis manos, bueno, de hecho solo en una ocasión y también fue en Cholula cuando se casó mi otro amigo Óscar Alarcón. Bueno, para no hacerla más de tox, el punto es que el desgraciado guajolote estuvo a punto de cagarse en mi saco blando (estilo miami). Afortundamente mi octavo sentido (que sólo funciona con animales Ultracostumbristas) me dijo: ¡Ponlo en el piso porque seguro te caga! Yo no me había dado cuenta de nada, pero el tío del Churro de inmediato gritó: ¡Ora, limpia esa cagada de guajolote! No puede estar así la pista de baile.
Bueno, ya he tomado las precauciones correspondientes para que el próximo sábado no nos pase lo que nos pasó en Chihuahua.

Un recado para los profes

2010-12-04T20:01:00.000-08:00

Si la realidad es dura y cruel (como dicen), entonces la realidad está en la escuela, o en un campo de concentración cualquiera; pero si la realidad es otra onda más cool, entonces dudo que la realidad sea la escuela. La realidad no se forma de escuela y vida. No. La realidad es aquella que responde a la pregunta de cómo será la vida, y si queremos saber cómo será la vida (qué tan cruel), no hay más que ir a la escuela y observar descuidadamente a un profesor. Esa es la realidad.
Woody Allen dice: "Mira lo que hace y dice un profesor y haz lo contrario, así será la vida".

Metro-Pop de Fran Ilich

LA BATALLA EN LA FIL

2010-11-26T08:59:00.000-08:00

Desde hace unas semanas casi todos los diarios del país y me imagino que de toda Iberoamérica publicaron en sus interiores las modificaciones a la lengua española, que tiene ni más ni menos que alrededor de 450 millones de hablantes. Emprender nuevas reglas no es nada fácil. Mañana en el marco de la FIL inicia la batalla.

Esquina técnica. Con más de 90 kilos y premios para echar parriba: Don José Emilio Pacheco declaró: "Han creado un problema innecesario especialmente al quitar el acento de 'solo'. Ya estaba perfectamente claro: 'solo' adjetivo sin acento y 'solo' adverbio con acento", lamentó a la Afp Pacheco, quien a pesar de su retraimiento llegó a considerar enviar una carta a la prensa para discrepar con los cambios. (Publicado en la Jornada el día de ayer)

Esquina técnica. Converso a técnico. El colombiano Fernando Vallejo (premio Rómulo Gallegos 2003), autor de La virgen de los sicarios, declaró que “le molesta que se prohíba acentuar palabras como 'truhán', que ahora se considerarán siempre monosílabas."'Truhan' es bisílaba. Si tuviera sólo una sílaba no llevaría la 'h' intermedia y la podríamos decir con un solo golpe de voz", explicó a la Afp Vallejo, de 68 años.

En general, los autores andan molestos por esta serie de cambios que se han propuesto: La 'i griega' (Y) pasará a llamarse 'YE'. La 'W' se llamara 'Doble uve'. Óscar de la Borbolla tendrá que cambiar la descripción en algunos de sus cuentos en donde una chica salía con escote en W, y aclarar que se trata de un doble V.

Las palabras 'guión’, ‘huí’, Sión, ‘truhán’, ‘fié’ son “monosílabas a efectos ortográficos” y que por tanto se deberá escribir: guion, Sion, truhan, fie, hui. La O no llevará tilde entre número.

Quizá los autores estén muy molestos. Es más, hasta una página en facebook existe: Me niego a que 'i griega' pase a llamarse 'ye'" tiene más de 73 mil 322 seguidores.

Pero muchos estudiantes han de estar saltando de gusto ¡Por fin tendrán menos faltas de ortografía en sus trabajos escolares!

Si ustedes quieren ver la batalla a dos de tres caídas sin límite de tiempo, vayan a Guadalajara mañana y nos platican qué tal estuvo.

El dìa de Jaime López

2010-11-21T12:10:00.000-08:00

Después de no sé cuantas semanas MoySoy me mandó esta foto con Jaime López el día en que vino a tocar a Puebla. Creo que no había escrito nada sobre ese día porque no tenía una sóla imagen de su visita. Por lo menos ya hay evidencia.

Y en verdad pasé por muchos estados de ánimo en menos de 24 horas. Emoción, nervios, decepción de algunos amigos, coraje por las malas vibras, enojo, pero al final cuando Jaime salió al escenario todo se borró. Después de muchos años el Churro y yo nos habíamos organizado nuestro concierto de Jaime López

Le contaba a un amigo que para el negocio éramos muy malos (Churro y yo) pero nos hemos divertido y conocido a la banda que siempre nos ha gustado. Sabíamos que el concierto de Jaime era arriesgado, muy arriesgado, y peor cuando el mismo día toca la Barranca. Pero eso le puso más condimento al reto. Creo que los dos conciertos estuvieron bien y nadie perdió. Puebla ya está preparada para esos eventos. Vendrán más, de eso hay que estar seguros. Mañana nos vemos.

El pasado de los Coloquios Vervantinos

2010-11-15T07:45:00.000-08:00

Noticia que se divulgó rápido a través de la prensa escrita, radio y televisión —que muchos de ustedes conocieron por medio de alguno de estos medios— el fallecimiento de don Eulalio Ferrer nos despertó el miércoles 25 de marzo de 2009.

En ese momento contaba con 89 años de intensa vida en dos continentes unidos por la lengua española.

Para los organizadores de los Coloquios Cervantinos desde el Museo Iconográfico del Quijote (MIQ) fue una noticia doblemente dolorosa: la desaparición de un gran humanista y, por otro lado, el animador de encuentros internacionales sin antecedente en la ciudad de Guanajuato tanto por su alta calidad y continuidad actuante durante 20 años.

Desde el 5 de noviembre de 1987 en que se realizó el Primer Coloquio en el Auditorio general de la Universidad de Guanajuato y el día siguiente que signó la ina-auguración del Museo Iconográfico del Quijote, la presencia de Eulalio Ferrer cobró vínculo con el mundo cervantino en la ciudad minera guanajuatense.

Tuve la fortuna de asistir a sendos acontecimientos —en mi calidad de Director de la Escuela de Filosofía y Letras de la U.G.—. En fechas previas el rector en ese momento, Santiago Hernández Ornelas, me participaba el proyecto de largo alcance que don Eulalio le había presentado: se hablaba del propio museo, colección particular hasta ese entonces, de un Centro de Estudios Cervantinos, de un sistema de investigadores profesionales que articularan a cervantistas de todo el mundo congregados en una ciudad tan pequeña y simbióticamente universitaria y que emulara a aquellos albergues de los institutos de estudios cervantinos en la península europea.

Pero como objetivo principal e inmediato era precisamente la creación de un museo dedicado a la iconografía y representaciones artísticas y artesanales alrededor del personaje aventurero de La Mancha.

Aquí es importante subrayar el papel (nótese que no utilizo el galicismo "rol") que desempeñó la personalidad de Ferrer con las cabezas de los gobiernos estatal y municipal de Guanajuato y con el rector universitario, como dije antes, para crear las condiciones propicias para forjar tan complejo proyecto que en ese momento se nos dibujaba y antojaba como un bosquejo en lontananza.

El santanderino Ferrer había conocido la ciudad de Guanajuato en sus andanzas de publicista; grabando para la televisión mexicana programas de música vernácula a lo largo del país; al conocer la ciudad minera se enamoró de su sabor añejo, de sus plazas y callejones, de los apeñuscamientos de sus casas agarradas de los cerros limítrofes de la cañada.

Para entonces su fervor por el personaje del Quijote ya estaba arraigado en el recuerdo doloroso de sus días en el campo de concentración francés donde la lectura de la novela gratificaba su intercambio por un atado de cigarrillos.

Casi al tiempo, se emocionó, como muchos locales y foráneos, con la representación de los Entremeses cervantinos (febrero de 1953) en la plazuela de San Roque, punto de confluencia de calles empedradas que suben y bajan y de la iglesia que extiende su nombre a la dicha plazuela.

Ello fue el detonante de la llamada "vocación cervantina" de la ciudad de Guanajuato. Después vino la decisión presidencial de señalar a Guanajuato como sede del Primer Festival Internacional Cervantino, en septiembre-octubre de 1972, que ahora acaba de cumplir su 38 edición.

En ese contexto —quince años después como arriba se dijo— se inaugura el Museo Iconográfico del Quijote y se realiza el primer Coloquio Cervantino Internacional, evento impulsado por Eulalio Ferrer quien encontró en la ciudad y su atmósfera el ámbito apropiado para cobijar su entusiasmo por el Caballero de la Mancha.

A lo largo de veinte años se realizaron estos encuentros académicos cervantinos que convocaron a más de trescientos cervantistas, investigadores, artistas e intelectuales relacionados por el idioma y la temática quijotesca.

El apoyo y colaboración de la Universidad de Guanajuato se dio desde el primer Coloquio y fue desde el sexto (1993) que el que esto escribe se incorporó formalmente como representante universitario en la organización de los encuentros, así como relator oficial de los sucesivos coloquios en el cuidado y responsable de los textos pertinentes en las memorias respectivas.

Sin embargo fue en el año 2000 a la víspera del XII coloquio, que el rector de la Universidad de Guanajuato, el Lic. Cuauhtémoc Ojeda Rodríguez (lamentablemente recién fallecido y a quien con agradecimiento se dedica el texto presente), solicitó al suscrito un proyecto para consolidar la presencia de los universitarios del país con el objeto de vigorizar la asistencia a los eventos y que ampliara directamente la repercusión de los esfuerzos logísticos y económicos del coloquio en los campus universitarios de la República Mexicana.

Dicho proyecto cristalizó, con el respaldo directo y material de la Universidad de Guanajuato, con un sistema de becas universitarias que garantizaron una asistencia de un promedio de ciento cincuenta universitarios, por Coloquio, comprometidos con el evento en su realización y difusión en las fechas posteriores; amén de la participación directa de profesores y estudiantes de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Guanajuato.

Tal proyecto y participación cercana y académica de la Universidad de Guanajuato, se mantuvo a lo largo de los rectorados del propio Cuauhtémoc Ojeda, Sebastián Sanzberro (QEPD) y Arturo Lara López.

La cercanía de Eulalio Ferrer con la Universidad de Guanajuato, con el gobierno del estado de Guanajuato —principalmente con quien se desempeñó como ejecutivo estatal y ex rector de la propia Universidad, Juan Carlos Romero Hicks— y la brillante gestión del arquitecto Alfonso Alcocer, cristalizaron en una época que hizo de la ciudad de Guanajuato un centro de reunión internacional cervantista de primer nivel, ponderado por los propios líderes de los estudios cervantinos en España, resto de Europa y el continente asiático tan aparentemente alejado de los ámbitos idiomáticos y culturales.

Los cambios

Desgraciadamente la desaparición física de don Eulalio Ferrer, prevé el "cambio de rumbo" de los coloquios cervantinos; en efecto, durante los primeros días de noviembre de 2009 se realizó el último de los coloquios bajo el formato y congregación que se han reseñado; tal coloquio, como era de justicia propia, se signó bajo el lema convocante de Homenaje a Don Eulalio Ferrer donde campeó el recuerdo emotivo al español-mexicano que generó y animó estas reuniones ya trascendentales.

Varios de sus cercanos amigos asistentes contemplaban melancólicos las pinturas y esculturas del Museo y degustaban un tinto en salud y recuerdo de Eulalio Ferrer.

Como era previsible, al relevo de la Fundación Cervantina, los criterios y nuevos formatos, relevaron de su cargo, en febrero 2010, al arquitecto Alfonso Alcocer y con él al equipo de trabajo para la realización de los Coloquios Cervantinos.

Por ello, y por acuerdo con la Rectoría general de la Universidad de Guanajuato, el responsable de estas líneas, no tiene ninguna representatividad universitaria en los futuros coloquios y espera la comprensión de los colegas universitarios que animaban estas reuniones, verdaderos espacios lúdicos, que detonaron la reflexión y el gusto por el idioma vivo de Miguel de Cervantes.

Al fondo, a la derecha.

2010-11-05T09:00:00.000-07:00

Hace unas semanas se publicó el más reciente libro de Fernando Sánchez Dragó, uno de los escritores y periodistas españoles más controversiales y divertidos que ha dado la madre patria. Desde luego, con muchos enemigos que hoy están lamiéndose los bigotes.

El libro: "Dios los cría… y ellos hablan de sexo, drogas, España, corrupción…" publicado por Planeta recopila las conversaciones del escritor Fernando Sánchez Dragó y el dramaturgo Albert Boadella. El diálogo llega a su punto culminante, en cuanto a polémica se refiere, en la página 164, cuando Dragó no duda en reconocer que, en 1967, se topó en Tokio "con dos lolitas".

¿Ustedes qué dirían al leer un fragmento como este?

«En Tokio, un día, me topé con unas lolitas, pero no eran unas lolitas cualesquiera, sino de esas que se visten como zorritas, con los labios pintados, carmín, rímel, tacones, minifalda (...) Tendrían unos trece años (...). Subí con ellas y las muy putas se pusieron a turnarse. Mientras una se iba al váter, la otra se me trajinaba»

Creo que hasta el momento no se ha caído ningún edificio y ninguno de nuestros radioescuchas ha llamado para comunicarnos algún infarto. Menos mal que no estamos en España, porque al parecer allá en verdad que ha provocado escozor, rabia y ganas de que Fernando Sánchez Dragó sea quemado en leña verde. ¡Viva el regreso de la inquisión!

Pero lo peor de todo es que los inquisidores no son los del Partido Popular como el sentido común nos lo indicaría, sino el “liberal” y “vanguardista” PSOE: “Los papeles están cambiados. La izquierda se encierra en el convento y en sus complejos. Empezó liando porros y acaba cerrando el estanco. Y la derecha abandona la sacristía y se las da de destroyer libertaria. Lástima que por ver quién la tiene más grande le ocurre a veces como al broncas del pueblo, que de tanto hacer trompos un día atropella a un vecino. O sea, delinque.”

En verdad que los papeles están cambiados. Si ustedes pensaban que ya habíamos pasado los tiempos en que un libro puede ser juzgado bajo una “moral”, pues parece que hemos vivido equivocados. Mucho cuidado a todos los que andan escribiendo sus anécdotas sexosas, y ni se les ocurra describir a chicas de trece años:

“¿Por qué les asigné esa edad? Por nada importante. Era una forma de hablar y un pellizco de pimienta en mi relato. Lo mismo podía haber dicho doce, o quince, o dieciocho. Menos mal, en todo caso, que no dije doce, sino trece, porque ésa es la edad de consentimiento sexual tanto en Japón como en España.”

¿Deberían retirar de las librerías Lolita, de Nabokov? Aunque sea una novela, probablemente su autor se inspiró en hechos reales... (Algún periodista preguntó)

Si se retirara de las librerías esa obra maestra de Nabokov a la que te refieres o simplemente el libro 'Dios los cría...' tendrían que retirar el 80% de los libros que se han escrito, desde los trágicos griegos, hasta Salinger, Hemingway o Gil de Biedma, pasando por Shakespeare, Goethe, Baudelaire, Rimbaud, Oscar Wilde, Verlain, André Gide, Voltaire, Rosseau, etc, etc. Todos ellos o en sus vidas o en sus obras y a veces en los dos ámbitos infringieron la moral dominante de sus respectivas épocas.

¡NO VAYA A SER QUE SE INCIE LA GUERRA CONTRA LOS LIBROS!

Dentro de su carta de disculpa, Dragó nos comenta:

Una vez dicho todo esto, y para zanjar el estúpido debate abierto por la maledicencia, la hipocresía, el sectarismo y el sensacionalismo en torno a una nimiedad, añado, de corazón, que, si a alguien que no sea un chacal, sino una persona decente, ha ofendido mi comentario, le brindo mis disculpas -los escritores, eso es cierto, tenemos la lengua muy larga- y le pido perdón.

La vida en pareja: Ricardo III

2010-11-02T20:44:00.000-07:00

Desde que tengo uso de razón siempre había escapado al estado de ese estado: "en pareja". Nunca, en verdad, lo había pensado como una posibilidad real a largo plazo. Es más, si me hubieran preguntado hace unos meses, ya se imaginarán lo que les hubiera contestado. Pero siempre pasa algo que de pronto te cambia la vida. Hace unas semanas me casé y este sábado me confirmaron que lo que nada en la barriga de Mayra es un niño (medio ladilla) que desde luego llevará el nombre de Ricardo (el 3º) ¡Noticia tremenda! ¿no creen?

Así las cosas. Y no saben cómo ha cambiado mi vida en estos días. Lo mejor de todo es que me siento feliz. Creo que nunca lo había dicho, pero la neta me siento de lujo.

Venga la nueva vida. Venga el futuro.

¿San Lunes? Uno aunque sea...

2010-10-25T18:53:00.000-07:00

Son casi las nueve de la noche y apenas tengo un tiempo para poder relajarme. El día fue tremendo: casi 12 horas sin parar de trabajar. ¿Cuánto tiempo llevo así? Por lo menos unos cinco años, eso sí es seguro. Aún recuerdo cuando andaba en la hueva creativa total: lecturas, café, cigarros, mujeres Ohhhhh, qué vida. Bueno, basta de sueños retrógrados, lo que pasó, pasó, ni pex.
rEgReSo AAA tRaBaJaR

El abrazo de Acatempan

2010-10-24T18:34:00.000-07:00

O de la B en Puebla

2010-10-22T07:52:00.000-07:00

No sé exactamente cuándo fue la primera vez que me vi con un libro de Óscar de la Borbolla, pero me acuerdo muy bien que tuve que robarlo a un amigo que a su vez se lo había robado a una chica con el suficiente dinero para comprar libros y prestarlos tipejos como mi amigo o como yo.

Están de acuerdo que no hay mejor acercamiento para un libro de Óscar de la Borbolla, no podría ser de de otra forma. Forma de adquirirlo también es fondo. No sé qué opinen estimados radioescuchas, pero de los libros que más cariño se le tiene, sin duda, son los provienen de la uña.

Sé de muchos amigos que hasta formaron el Frente Único de Liberación de Libros, y uno de sus miembros más activos es un locutor que tengo aquí a mi lado.

Y bueno, ese libro que tomé prestado desde hace quince años fue Todo está permitido, novela que fue publicada por Planeta. A partir de ahí me di cuenta de todo el relajo que se podía echar en una novela. No hace falta decir que fue uno de los empujones claves para que su servidor tomara la pluma de ganzo y se pusiera a escribir.

La lectura de ese texto fue una experiencia tremenda e imborrable. Después siguió Las vocales malditas, Ciencia Imaginaria, Nada es para tanto, El amor es de clase, que lo leí en una hamaca con cigarros alitas, La vida de un muerto, El manual de creación literaria que junto con el de Guillermo Samperio son de lo mejor que se ha hecho. Gracias a la revista Una theta, hoy ya fallecida, resucitada y rematada, se pudo crear una amistad con Óscar. De hecho, él fue el padrino de nuestro proyecto de diálogos con escritores en la Prepa Zapata y que ha dado unos resultados increíbles.

Después de un buen rato de ausencia Óscar llega de nuevo a la Universidad Autónoma de Puebla y nos trae su nuevo libro de cuentos titulado: La libertad de ser distintos, por cierto, aunque casi nuevo, prácticamente agotado.

Para los que no conocen a Óscar, presento sus cartas credenciales:

No escribo para ganarme la vida, sino para que mi vida tenga sentido… No pertenezco a ninguna generación y menos a algún grupo. Odio las mafias, los equipos de alpinismo literario, las sectas que veneran un gurú; y además, creo escribir unas cosas raras que resultan inclasificables. Ni siquiera me parezco a mí mismo”.

Jaime López en Puebla este 15 de octubre en el Espacio 1900

2010-09-27T07:57:00.000-07:00

El extraño caso de Elena Garro y su mala suerte

2010-09-10T16:39:00.000-07:00

¿Muy mala? Quizás, pero de que la sigue después de su muerte, de eso no hay duda. Elena, como todos lo sabemos, nace por casualidad en la ciudad de Puebla. Crece en la ciudad de México, le toca la guerra cristera. ¡Se casa ni más ni menos que con Don Octavio Paz!, viaja a España con él durante la Guerra Civil: interrumpe sus estudios Universitarios

Después vino el 68 y la manipulación de sus declaraciones en las que ella supuestamente habló contra varios intelectuales mexicanos a los que responsabilizó de instigar a los estudiantes, para luego abandonarlos a su suerte. Y ustedes saben las consecuencias de este tipo de declaraciones. Elena tuvo que exiliarse primero a Estados Unidos y después a Francia durante veinte años. Nada más.

Después vinieron los intentos para regresarla. René Avilés Fabila fue uno de ellos, que pensó que iba a ir mucho mejor si regresaba a México. Hace unos meses reconoció que los resultados fueron fatales.

Al regresar se instaló en Cuernavaca con 37 gatos y su hija: "La Garro y la Paz". Finalmente su vida no mejoró en México, aún la rabia de muchos intelectuales le hacía sombra.

Pero después de muerta la mala suerte siguió. Sus obras son difíciles de conseguir. Los políticos, incluyendo a nuestra presidenta municipal se comprometió ante la prensa y frente a buena parte de la comunidad artística de Puebla en crear algunas actividades con el nombre de Elena Garro, quizá un premio nacional de novela, pero después de los bombos y los platillos nada.

Y me imagino que las autoridades ya cansadas de esta racha de mala onda sobre Elena Garro, echaron a andar la inteligencia para hacerle un homenaje a esta mujer. ¿Qué creen que se les ocurrió? ¿No dan? Pues agárrense, ni más ni menos que una librería de mil metros cuadrados y un centro cultural que incluirá un teatro, una escuela para libreros y dice la nota del Proceso que hasta un restaurant del tipo “Queso, Pan y Vino”. Brillante e innovadora idea, ¿no creen? Pero aún hay más que presumir ¿saben en dónde la quieren instalar? ¡En Coyoacán! Sí, donde hay alrededor de 59 librerías, 21 museos, 24 teatros, 15 centros culturales, 7 galerías, 20 bibliotecas ¿cuántas tiene Puebla?

Vamos a la inversión:

El CCEG nació con un presupuesto de 30 millones y ahora se estima que requerirá de 121 millones 880 mil pesos.

Se invirtieron ya 20 para la compra del inmueble y el pago de los impuestos; un millón 880 mil más en los honorarios del proyecto arquitectónico realizado por Fernanda Canales y Saidee Springall. Para la ejecución de la obra se destinarán 70 millones, 2 millones 960 mil 100. pesos para la supervisión de la misma, y una vez terminada, 20 millones en los inventarios y 7 millones 39 mil 900 pesos en mobiliario y equipo.

Y ya ni hablemos de las consecuencias estructurales que tendrá la zona y el inmueble que ocupará el centro cultural.

¿Más homenajes a Elena Garro? ¿Dónde está el reconocimiento a su obra? ¿Dónde está una política que difunda sus libros? Doña Elena puede decirle a Doña Consuelo Sáizar: ¡Ya no me ayudes comadre!

Nueva Marvin: ¡El Bicente!

2010-09-09T08:25:00.000-07:00

Reunión con los promotores de lectura de Puebla

2010-09-06T12:24:00.000-07:00

La semana pasada me reuní con los promotores de lectura del estado de Puebla. Muy buena experiencia. Discutimos sobre los temas de la literatura infantil y juvenil en México. Lo jodido de las instituciones de educación y de cultura. Unánime: si no lo hacemos nosotros nadie lo hará. Actitud positiva y de buenos lectores. Además vendí todos mis libros, esa sí que es una buena noticia. Nos andamos viendo.

¿Ustedes creen que camino porque estoy jodido?

2010-09-03T14:05:00.000-07:00

Desde hace unos meses, quizá ya tenga el año, me dio por evitar (en lo posible) dejar de usar el auto y los camiones. Descubrí que es una fuente de estrés cabrona. ¡Es rael! Ustedes pueden hacer el experimento. Caminen una avenida y observen las caras de los automovilistas ¡todos están que se los lleva la chingada! Metiéndose por aquí, por allá, mentando madres a diestra y siniestra. -¡Todos nos volvemos loco al subirnos al auto!- Y bueno, para qué hablamos de los camiones: ¡hay que padecerlos!
Todo iba bien hasta que en mi caminata me encontré a uno de esos amigos que ni son tus amigos pero que ellos creen que sí. Me lo encontré en un estacionamiento de un Vips, montado en su NB. Nos saludamos, su novia me saludó muy cortez y igual. Mi no amigo se sacó de onda al verme pasar como turista en plena hora de trabajo (no tanto, quizá eran las 8: 45 am). Unos metros más me lo volvi a encontrar. Ellos en pleno boulevard y yo en la acera de manera paralela.
-¡Vámonos! -me dijo, mientras la novia me lanzaba una mirada (¿vamos a llevar a este pinche jodido?)
-No, garcias, quiero caminar
Imaginen la escena. Mi noamigo estaba provocando que todos los locos automovilistas comenzaran a joder con sus claxons. La novia se puso roja, tenía ganas de olvidar su buena educación y contestarle a todos cual Carmen Salinas.
Repetí:
-Gracias bróder, pero me gusta caminar.
Hubieran visto la cara del muchacho. No pudo entender que alguien prefiriera caminar que subirse a su NB. Ni hablar. Gracias por sus buenas intenciones.

El origen de la palabra Freak

2010-08-22T20:19:00.000-07:00

Y todo gracias a una equivocación de los encargados de la mejor tienda de películas. No sé cual iba a comprar pero cuando la puse resulto que era otra: Freaks (1932). ¡Vaya sorpresa!

Nuevo libro de Óscar de la Borbolla

2010-08-18T17:20:00.000-07:00

El nuevo libro de Óscar de la Borbolla

El Quijote de Welles

2010-08-17T16:20:00.000-07:00

Hace algunos años asistí al Coloquio Cervantino en la ciudad de Guanajuato. Como era en aquella época, la mayoría de mis viajes tenía que ver con los congresos, siempre en compañía de mi amigo Sergio Lira Coronado. Una de las conferencias más interesantes fue dictada por Jorge Volpi y tuvo como centro la cinta que Orson Wells intentó filmar a partir de la obra de Miguel de Cervantes “Don Quijote”.

La aventura del proyecto es ideal para hacer una investigación novelada. Imagínense, la filmación fue de 1957 a 1973. ¿Por qué? Al parecer era un proyecto sin presupuesto, Wells lo iba llevando en sus pocos ratos libres. Es más, Volpi mencionó en la conferencia que prácticamente el único interesado en terminar la película fue el actor que protagonizó al Quijote, Francisco Reiguera, quien se obsesionó con el personaje y hasta puso de su bolsa para que Wells pudiera terminar la cinta. Por cierto, a Reiguera es común encontrarlo en las películas mexicanas de la época, nunca como protagonista y siempre como una especie de muerto fresco, casi de ultratumba.

Hay quien dice por ahí que esa película iba a ser la obra maestra de Welles. En verdad el planteamiento se antoja para una nueva lectura del clásico. Desafortunadamente, la obra no se pudo concluir y se quedó un rato en el olvido hasta que apareció un hombre llamado Jesús Franco ¡Horror! En verdad no sé cómo es que los herederos de Welles no crucificaron a este individuo por destruir la idea original de Welles. Los que han visto la película que se comercializa no lo pueden negar. Al principio te entusiasmas al ver los trozos originales (aunque los cortes parecen que estuvieran hecho por un pollero artrítico, me cae), pero uno identifica a la perfección cuando se acaba la mano de Welles y se queda solo Jesús Franco. En verdad no sé muy bien qué intentó, pero quizás es una de las cintas más desagradables que he visto (ni siquiera la peor película mexicana puede llegar a ese nivel). En verdad, es como una especie de tour por la peor de las Españas. Hueva total. Y bueno, si ustedes quieren adquirir un buen dolor de cabeza, les recomiendo la cinta.

¡Pásame el machete cabrón!

2010-07-27T08:20:00.000-07:00

Cantar las golondrinas al mail: mierda123@hotmail.com

2010-07-24T09:47:00.000-07:00

¿Cuántos años? No sé exactamente, pero en el año 97 ya lo tenía. Desde luego la culpable fue una mujer. A ese correo me llegó la respuesta de la Universidad, los primeros mail de Alberto Chimal, mi diálogo con Javier Perucho, Óscar de la Borbolla, Guillermo Samperio, Frank Loveland, Waldo Lloreda ¡Diablos! Y bueno, creo que este correo fue el que una exnovia intervino para después mandarme al diablo. No pregunten por qué razón lo abandono, pero ahora me quedo con: lascartasdericardocartas@hotmail.com

Ya saben, este es el nuevo

Los 40 barcos atacan

2010-07-15T19:47:00.000-07:00

Hace unos meses presentamos en Puebla una de las antologías de poesía más representativas del contexto literario en México, me refiero a 40 barcos de guerra, antología de poesía y sus editoriales, en donde están contenidos 42 criterios independientes y 169 poetas. El día de ayer la presentaron Enrique González Rojo, Raél Renán, Armando González Torres y Adriana Tafoya en la terraza del Gran Hotel de México.

Si el número nos sorprende, la estrategia es toda una joya. Les platico el porqué. Andrés Cardo y Adriana Tafoya, columnas vertebrales del grupo VersoDestierro convocaron a todos sus colegas poetas de todo el país a integrar una antología en donde cada grupo, cada revista, cada editorial, todos ellos independientes aportaran los capitales poéticos y económicos para poder existir al margen de las instituciones y de las editoriales, provocando un ruptura con las formas tradicionales de hacer antologías que operan a favor de la discriminación, desde el ojo de los que se sienten con la calidad crítica de escoger quién es el que posee el valor poético para aparecer en determinada selección. Los que no aparecen no existen, vivirán al margen de su generación. De ahí nace la ya casi natural conflicto entre los que sí aparecen contra los que no, diálogo que por lo menos ya se ha hecho tradicional en México. Ejemplos hay muchísimo, desde el ómnibus hasta las más recientes.

Pero lo que se hace realmente no es una antología, sino una selección de autores que bajo criterios de estética del amo antologador: y bueno, también uno que otro cuate se cuela. Y nacen los cánones, nacen las mafias, nacen las generaciones, nacen los grupos, la forma de repartirse las becas, nace el ninguneo, “la dirección que debe llevar la poesía en el país”. Y el método dio buenos resultados, magníficas muestras de nuestra poesía, sin embargo, los tiempos y las condiciones de la geografía poética cambian.

Es increíble la manera en cómo el ámbito poético y de producción ha girado y enriquecido la práctica poética. Con el nacimiento de lo autogestivo, de lo alternativo la poesía se ha convertido además de una actividad artística “la de más alta espiritualidad” en una forma de resistencia, en una actividad cotidiana que hace frente a las múltiples formas de poder.

La voz poética que vive en las marginalidades se redimensiona, adquiere un valor extraordinario que resuena en las mentes lúcidas de los lectores (también poetas). Resistir poéticamente, es una forma de vida llena de nobleza, de honestidad, de valentía civil, valores que prácticamente están en extinción.

La aparición de 40 barcos de guerra es un acontecimiento, su naturaleza es un parteaguas en la literatura mexicana, es una forma de reinventar la convivencia entre la hermandad de poetas. La imagen del amo antologador desaparece, desaparece el dedo inquisidor que señala y restringe. Con esta acción el poder omnipresente se diluye, se reparte entre todos los editores de cada uno de los barcos.

Me encanta la idea que muchos poetas se puedan unir en una guerra poética contra lo establecido, que recurran al viejo slogan punk: hazlo tú mismo, y que peleen por difundir su forma de ver el mundo, de pelear por un lector que es cómplice de la resistencia, lector que se arriesga a leer otros mundos, poéticas que jamás serán leídas en Letras libres. Son poéticas que no pueden ser plasmadas en el contexto de la corrupción, de la verdadera decadencia, de la solemnidad acartonada. 40 Barcos de guerra es el espacio de la vida poética.

Como lector, puedo señalar que con esta antología se reinventa la geografía poética de México, se convierte en LA OTRA voz poética del país, de aquellos que como bandera tienen el existir en la poesía.

Su lectura es un riesgo, debo de confesarlo, no es un libro de gozo sino de reto, no por las casi 600 páginas que la conforman, sino por la honestidad de cada uno de los poetas que plasman la dificultad y éxtasis de la vida en los márgenes, de su lucha diaria consciente o inconsciente contra las múltiples formas de poder.

40 barcos de guerra exige un lector con mucho valor. 40 barcos no es un libro para cobardes, son para aquellos que son capaces de hundirse en la oscuridad, en el humor más ácido, en la verdad poética, lectores que se arriesgan a sentir tanto como los poetas, como los editores, como Adriana y Andrés.

Y la flota va creciendo y acercándose lentamente como aquella nave de los locos que navegaban sin dirección, simplemente existiendo, mirando las realidades, convirtiendo su vida en poesía.

Felicidades a todos los tripulantes de los barcos.

Presentación de los 40 Barcos

2010-07-12T17:16:00.000-07:00

Ricardo Cartas en un Diario de San Luis Potosí

2010-06-22T17:55:00.000-07:00

Acabamos el curso del 2° C: ¡Buenos resultados!

2010-06-16T11:55:00.000-07:00

Ricardo Cartas escribió en el Búho No.119

2010-06-15T15:00:00.000-07:00

Libro de la semana: Futbol de Mariño González

2010-06-08T18:06:00.000-07:00

El próximo 24 de junio presento esta novela en la Facultad de Filosofía y Letras de la BUAP. ¿Futbol? Sin duda es un buen pretexto para entrarle al tema de la enejenación a la que somos sometidos la mayoría de los seguidores de este deporte. Fue una lectura rápida, pero la novela me deja con un sabor a herrumbe. Mariño provoca un giro extraordinario al punto de vista común y corriente que tenemos hacia el futbol, se convierte en motivo de venganza, pero no vil reacción sino alta y creativa forma de hacerle "mocos" a toda la mierda del sistema; no sólo el estado, sino a las costumbres clasemedieras que limitan y regulan las vibras sociales. Al parecer la guerrilla aún tiene vida y los que lo duden, lean este libro.

Galería de andadas de Las Cartas de Ricardo Cartas

2010-06-08T07:35:00.000-07:00

Reseña de mi libro: Tus zapatillas suenan a sexo

2010-06-04T12:15:00.000-07:00

De los autores jóvenes de mi generación —aunque muchos dicen que no tenemos generación—, Ricardo Cartas es el escritor más criticado en Puebla. Se debe a que fundó un movimiento literario llamado el Ultracostumbrismo, y que junto con otros dos escritores han asaltado el ambiente literario en la ciudad. Pero no sólo es eso, también se debe a que ha escrito tres libros que no encajan en los cánones temáticos de la literatura mexicana actual, es decir, estos tres libros se saltan las trancas y sacan muchas ronchas en el mundo literario de nuestro estado; me refiero a La noche de Karmatrón, Los Suplicantes y Tus Zapatillas suenan a sexo.

Y es precisamente este último el que se reedita en este 2010. Un libro irónico, cargado de furia en sus temáticas, nos demuestra que Cartas tiene al cuento como su oficio de origen y que quizá deba regresar a él, después de arriesgarse a caminar, sin caerse, sobre la cornisa de la novela.

En el libro de Cartas nos encontramos con algunos textos que parecen haber sido escritos en su etapa de estudiante pero que muestran madurez como narrador, lo que nos hacen pensar que fueron escritos posteriormente, el cuento “¿Cuántas ves en el cielo?” es muestra de ello. “La vida es una jodida broma”, “El origen de la soledad” y “Equinoccio” son devastadores, en ellos se muestra a un Cartas escribiendo con rabia y a veces con odio, como si quisiera regresar el tiempo y detenerlo minutos antes de que ocurran las desgracias, y aunque sabemos que eso es imposible, Ricardo se arriesga e inmortaliza las escenas en un cuento, lejos de falsas tristezas, pura realidad descarnada: la muerte, la separación de las parejas, la fría y cruda soledad.

Ahora bien, afortunadamente no todo es tragedia, y eso hace que el libro contenga un equilibrio perfectamente balanceado. En los cuentos “Berlioz, el fotógrafo” y “El Tigre de San Baltazar” el humor se encuentra presente. Sobre todo en el segundo, es un cuento que nos relata las tradiciones de una comunidad que ya no está tan alejada de nuestra ciudad como pareciera, pero que a la vez guarda su propia identidad: el carnaval, los huehues vestidos de Winnie Pú, el Capitán Cavernícola y Robin abundan el texto. Y creo que es en este cuento y en “Tus zapatillas suenan a sexo” en donde se encuentra la esencia del Ultracostumbrismo de Ricardo Cartas: tomar fotografías de las nuevas costumbres urbanas, narrarlas sin burla —ésta viene implícita con el humor involuntario de los personajes— y ponerlas en un cuento, al que Cartas, desde su mesa de trabajo ve funcionar como un pequeño carrusel, moviéndose exactamente como él lo planeó.

Tus Zapatillas suenan a sexo es un libro fundacional, con él se abre la madurez de Cartas como escritor, quien por cierto no cree en premios literarios pero sin duda este volumen bien le habría valido uno de aquellos que ahora se dan por montones y a manos llenas, obviamente sin la calidad con la que cuenta éste.

Ricardo Cartas se ha encontrado con muchos detractores —y seguirá encontrándose— y por eso es significativo que Tus Zapatillas Suenan a Sexo llegue a su segunda edición. No cualquiera lo logra —y no todos están dispuestos a soportar— una reedición, ya que conlleva confrontar los posibles errores de la primera edición, que los viejos recuerdos sobre los que escribió el libro lo asalten a uno de repente. Pero también tiene su lado dulce: este libro ha generado más lectores, acción nada sencilla si observamos los niveles de lectura ya no del país, sino de nuestro estado. Y precisamente esta tarea es una de las preocupaciones de Cartas —no en el terreno del escritor, pero sí en el de profesor—: la construcción de nuevos lectores.

Para esos nuevos lectores es que se lanza esta segunda edición de un libro ameno, divertido, en el que predomina la ironía y un cuestionamiento constante de lo que somos, de la materia prima de la que está construido el poblano.

No podría ser otro sino el escritor más criticado —y tal vez odiado— el que nos guíe por este viaje.

Óscar Alarcón

Rueda de prensa de Arquetopia

2010-06-03T20:39:00.000-07:00

Este 24 de junio presento la novela: Futbol de Mariño González

2010-06-03T18:11:00.000-07:00

La novela de la semana: ¿Cómo he hice poeta?

2010-06-02T14:28:00.003-07:00

El viernes por la noche inicié la lectura de Cómo me hice poeta de Andrés Acosta, amigo que tuvimos la oportunidad de recibir en Puebla hace un par de semanas y que para colmo no tuve tiempo ni siquiera de tomarme un café con él. Nada nuevo. El ganón fue el querido Óscar Alarcón que anduvo paseándolo por toda la ciudad y seguramente charlaron de: literatura, literatura, literatura. Se ve que hicieron buena amistad y la semana pasada se vieron en el Defectuoso; gracias al encuentro tengo mi ejemplar que por cierto es la ganadora del Premio Nacional "Juan García Ponce".
La verdad es que el viernes no leí mucho. El sábado temprano me fui a trabajar a la prepa, un poco más tarde asistí a mi programa de radio y después viajé con Mayra (y toda su raza) a Metepec. Mientras ellos jugaban y todo eso yo me quedé leyendo la novela de Andrés, que desde un principio me atrapó, prácticamente sin darme ningún tipo de chance a parar. El texto de Andrés es una crónica imaginaria sobre la atmósfera literaria de México. ¿A quién pude reconocer en la novela? Pues a muchas y muchos de la fauna literaria, de eso no hay duda, tantos que hasta me faltaría espacio para nombrarlos. Y la verdad no hay nada que me divierta más que ese tipo de referencias hacia conocidos.
Para todos los que andamos en este negocio aunque no queramos nos toca lo nuestro, pero pues no podemos negar que tiene varias dedicatorias. En un par de semanas publicaré una reseña sobre la novela, pero mientras tanto queda nombrada como LA NOVELA DE LA SEMANA.

Inicio la escritura de Bilapayú Funk

2010-05-31T19:12:00.000-07:00

Hace unos ¡8 años! escribí un cuentote sobre un muchacho que se fuga de la ciudad y por casualidad llega al paradisiaco Istmo de Tehuantepec. Me divertí mucho escribiendo esa historia.

En las vacaciones pasadas tuve la oportunidad de estar ahí una semana y la historia volvió a mi cabeza. No sé qué tan válido sea retomar los textos ya publicados; la verdad poco me importa. Aunque la verdadera culpable, la que metió el gusanito fue mi hermana Coty, quizá ella sea la culpable de la mayoría de las cosas que he escrito. Y bueno, ayer ya inicié la reescritura...A ver qué sucede. Así que les comunico a todos los amigos que se olviden de mi en por lo menos unos tres meses. Absténganse de invitarme a las fiestas y whereverasos. Ya habrá tiempo para celebrar.

Galería del Concierto de Charly García

2010-05-30T18:59:00.000-07:00

Abur Gabriel Vargas

2010-05-28T10:19:00.001-07:00

Muchas noticias destacables en esta semana: La entrega de la condecoración a Carlos Fuentes por parte del Alcalde de París, la declaración de Joserra: “El tri” es el desastre del país, y bueno, lo que no nos aclaró Joserra es a qué tri se refiere… estamos seguros de que los dos son un desastre. Muchos premios esta semana: el anuncio del premio príncipe de Asturias a Alain Touraine, quien estuvo en el salón barroco de esta universidad recientemente y… bueno, no por uno sea parte de ese equipo, pero hay que decirlo: La revista Marvin gana como la mejor publicación con contenido musical en el Indi Music Award.

Sin embargo el gran acontecimiento fue la muerte de Gabriel Vargas, creador de la Familia Burrón, la serie de monos más emblemática de México. Un tiempo antes de que muriera, Don Gabriel le dijo a sus familiares: "Me muero, me incineran y nada de que me lleven al Palacio de Bellas Artes que ya le hace la competencia a Gayosso".

En entrevista con el diario la jornada, los familiares declararon que: no se acercó a los deudos de Vargas ninguna autoridad del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (CNCA) ni del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) para proponerles algún tipo de homenaje a quien es considerado uno de los caricaturistas mexicanos más relevantes del siglo XX.

Tampoco asistieron a los servicios funerarios ninguna de las autoridades culturales del país. Pero no es un asunto que incomode a la familia de don Gabriel Vargas, pues él siempre decía "que trabajaba para los mexicanos y al parecer los mexicanos no son las autoridades; el maestro no necesitaba de eso, no quería ni velorio", señala Guadalupe López Zavala.

Como toda buena obra, debe tener sus buenos críticos. Y uno de ellos, es nuestro querido amigo Bernardo Fernández, mejor conocido como BEF, quien declaró hace un par de días en su blog: “Adorado por Carlos Monsiváis y prácticamente todos los estudiosos de la historieta mexicana. Precursor, estoy seguro, del humor presuntamente arrabalero de Roberto Gómez Bolaños (ambos veían al jodidaje con un cariñoso desdén). Mi relación con su obra siempre fue distante. De niño a veces me compraban algún cómic de los Burrón. Recuerdo haberlos observado antes de aprender a leer. Pero nunca me gustó. Siempre me pareció que se trataba de un dibujo muy pobre, de una narrativa torpísima. Nunca he podido acabar de leer un episodio completo. No me lo tomen a mal. Simplemente me molesta que cada vez que digo que hago cómics me pregunten "¿Como la familia Burrón?" Es como si a los Tacubos les preguntaran si su música se parece a la de Consuelito Velázquez. Sí, algo. Pero no desciende directamente de ahí. Hay cincuenta años de historia en medio. Siempre me pareció La familia Burrón una historieta sobrevalorada. Contrapuesta al olvido mezquino en el que se tiene a Los Supersabios, ese sí un cómic de gran calidad gráfica y narrativa, muy superior, como historieta, a la obra de Vargas.”

Pero también hay quien sí lo valora. Uno de ellos es Germán Dehesa: “Gabriel Vargas fue mi primer maestro en este difícil arte de contemplar a los mexicanos con mirada, a la vez, sarcástica y compasiva. Quizá esto no le ocurra a los que llegan a leerlo desamorados de México. Ellos sabrán y tendrán sus razones (y sinrazones) para evitar a los Burrón, aunque yo opino que están locos o son unos snob perdidos. Alguna vez tendremos los mexicanos que entender que acercarse a la cultura es enormemente divertido. Si por ahí comenzáramos, comprenderíamos la enorme pérdida que significa para México la muerte de Don Gabriel Vargas.

La muerte de un autor, siempre representa una oportunidad para volver a ellos y revalorar.

Marvin entre los GANADORES DE INDIE-O MUSIC AWARDS 2010

2010-05-27T11:08:00.000-07:00

Entre bombas tocando Metal

2010-05-26T10:02:00.001-07:00

Un poco de estampas Ultracostumbristas

2010-05-25T18:23:00.000-07:00

Tus zapatillas Segunda Edición ya está a la venta

2010-05-24T18:04:00.000-07:00

Después de mucho tiempo de espera ya está a la venta la segunda edición de Tus Zapatillas suenan a sexo. Al paso de estos año mi libro ha recibido muchos sobrenombres que vale la pena comentar. Me acuerdo muy bien el día que hablé a la editorial Universitaria para preguntar si ya estaba listo mi libro. Ella me respondió: ¿Cómo se llama tu libro?. Le respondí de inmediato: "Tus zapatillas suenan a sexo". Ah -contestó la secretaria, Sí ya está, si hasta aquí huele. Esa confusión ha sido constante. Pero la banda crápula se ha encargado de escribir otros títulos parecidos al de mi libro. Creo que el mejor es: "Tu sexo huele a windys". Como sea ya está listo para los nuevos lectores ultracostumbristas.
Y no se me podía pasar. Mis agradecimientos a Mayra por el diseño de la portada. A Tirso Castañeda por las ilustraciones y a Olazo por confiar en la segunda edición del libraco.

¡Aún vive el mole!
¡Y vendrá más grasa pal bolero!

El CONACULTA te cambia la vida, oh, sí

2010-05-14T07:58:00.001-07:00

Bueno, en realidad la no te cambia la vida, pero si pretendes escribir en los tiempos del CONACULTA debes de seguir los siguientes consejos.

1) No pierdas tiempo en experimentaciones narrativas, ni en renovar los géneros literarios. Ya ni pienses en hacer la obra “maestra”, no, para nada, lo que debes de hacer es meterle toda la galleta posible, así como si fuera tu obra maestra a la redacción de tus currículums y planes de trabajo.

2) Ojo, si pretendes ser escritor, piensa en que debes de llegar a fuerza, a la tercera obra. ¿O cómo es que pretendes sobrevivir sin pertenecer al Sistema Nacional de Creadores. ¿Vivir sin becas es vivir en el error?

3) Por favor, no te pelees con nadie. Recuerda que ese pobre diablo al que siempre ninguneaste puede ser el decisivo jurado de mañana.

4) Estimados radio escuchas, si ustedes tienen alguna crisis por no saber cuándo exactamente se deja de ser joven, sólo revisen la convocatoria del CONACULTA, más claro ni el agua: a los 35 ya perteneces a la otra división. Es tiempo de pedir la beca en la otra división.

5) No creas en generaciones y mucho menos en afinidades estéticas, ahora lo único que existe es el grupo de becarios.

Para los que quieran seguir escuchando los buenos consejos de Rafael Lemus, compren el más reciente número de la revista letras libres cuyo tema es precisamente La política cultural: un modelo para armar. Entre los autores que le entran al quite se encuentran: Armando González Torres, Roger Bartra, Antonio Castro, Juan Carlos Reyna y Gabriel Zaid. Buen número sin duda alguna para todos los que nos entretenemos con estos temas.

Más allá del relajo, Rafael Lemus en el artículo: El estado de las artes, en el apartado de literatura, pone el dedo en la llaga en relación con la función del CONACULTA, y sobre todo con la declaración que hizo Consuelo Saizar el 13 de abril: “Vamos a dar cientos de becas vitalicias”. Nos dice Rafael Lemus que el mayor riesgo es que se invierta tanto en los creadores, se procure tanto su existencia, que al final se termine por aislarlos. Lemus: “Hay que ver ya a esos autores, tutelados y subsidiados, que producen mezquinamente para justificar el próximo subsidio y tutelaje. Hay que imaginarlos –o evitar imaginarlos- ahora que las becas podrán renovarse año con año: escribiendo para turbar a los vecinos ni para cerrar la brecha abierta entre el mundo y la literatura sino para seducir a los miembros del jurado.

Profética Casa de la Lectura Jueves 13 de mayo 19:00 hrs Entrada libre

2010-05-12T17:52:00.001-07:00

Curso de Daniel Sada

2010-05-12T17:49:00.000-07:00

Las historia de Andrés Acosta y su Perico en Puebla

2010-05-12T10:29:00.000-07:00

Después de muchos planes, por fin se presentó en Puebla Andrés Acosta el 11 de mayo en el salón de proyecciones del Edificio Carolino. Andrés nació en Chilpancingo Guerrero en el año de 1964. Multipremiado y dueño de una tranquilidad que saca envidia. Chequen cual es su rutina diaria: Despertar, ver su perico ¿darle de comer?, salir al café a escribir, desayunar escuchando música, comer, dar un taller, corregir, dictaminar. Toda una vida relacionada con la escritura. Total envidia que compartimos todos los ultracostumbristas.
La presentación fue todo un éxito, los muchachos preguntones hicieron de las suyas y Andrés se vio en la necesidad de firmar muchos libros. Yo me quedé con ganas de tomar un café con Andrés, pero bueno, ya habrá tiempo para eso.

Entrega de la Cédula Real al Dandy y ex Ondero: RAF

2010-05-12T09:52:00.001-07:00

Marvin en Diseñorama

2010-05-11T18:53:00.000-07:00

La banda entera de Marvin estuvo presente en Diseñorama este sábado 9 de mayo. Y aunque muchas de mis amigas le apostaron a que el evento tronara (puros conocidos, los mismos de siempre), la verdad es que no estuvo tan mal. No sé cuánta gente llegó, pero por lo menos las primeras horas como que andaba lleno el lugar. Se desinfló un poco por la música, creo que lo que hizo falta fue un buen ritmo de pachanga, algo básico. Pero bueno, fue un buen momento para tomar cerveza, difundir la mejor revista del mundo, ver a los amigos y bailar un rato. Ahhhhh, y sobre todo mirar cómo el churro cada día se vuelve más zorro en el trueque de alcohol. ¡Cuidado! Felicidades a todos los organizadores y gracias por la invitación.

Triste desfile del 5 de mayo

2010-05-08T07:43:00.001-07:00

Nunca me ha gustado el desfile del 5 de mayo, pero entiendo que para muchos es una fecha importante. Algunos lo esperan porque representa un día de fiesta; sobre todo los estudiantes que se prepararon arduamente de la mano de los profesores que los coordinaron con "pasión desbordada". Para checar la intensidad del concepto entreviste a cualquier alumno del Centro Escolar Niños Héroes de Chapultepec. El 5 de mayo en Puebla es la fiestal de los pasos marciales, aunque algunas muchachas (sobre todo las de panderos) que nos hacen pensar que estamos en algún carnaval: ohhhhh, nostalgia por el mar. Sí, fiesta de soldados, charros, y todo aquel que quiera sentirse belicoso por un día. Es más, recuerdo que hace algunos años hasta los cletos estaban presentes. Sin duda es una fiesta del pueblo.

A nivel internacional, el 5 de mayo, por lo menos en Estados Unidos es más importante que el mismo quince de septiembre. Sí, hasta Obama recordó a Thalía cuando lo puso medio cachaondo.

Pero la verdad es que el evento ha venido a menos. El año pasado se suspendió por la contingencia. Y al parecer este se cortó por la súbita salida del presidente de la república. ¿Qué fue lo que pasó? Hasta el momento no se sabe, pero resultó ser todo un desaire para todos los que participaron en el desfile.

Pero había que comprender a nuestro pobre presidente. Sus problemas lo traen frito. No puede pensar en otra cosa más que en su relación enajenada con el ejército y la torpe guerra contra el narco. Quizá otro de sus sueños frustrados fue el de ser miliciano, aunque le quede un poco grande la ropa. Yo no lo digo, ustedes se acordarán de esa foto tan difundida en los diarios de todo el país.

El desaire del presidente a cerca de 28,000 estudiantes no creo que se una buena acción y menos cuando nos ponemos a hacer cuentas. Imagínense ¡60 millones de pesos! fue el gasto aproximado para la fiesta. Mala nota, sin duda.

Pero lo peor de todo no es que el presidente hubiera preferido estar con los militares que con la sociedad civil, no, la gran torpeza fue suspender el desfile con su partida. Es decir, sin mí esta historia no puede continuar.

Y eso sí es ofensa. ¿Cómo se pueden explicar un desfile sin los Charros o sin los estudiantes del CENCH? Seguramente en su ignorancia que es amplia y reconocida de seguro pensó: ¡Faltan unas pinches escuelitas, que se aguanten para el otro año!

Ni modo, mi más sentido pesame a los del CENCH, que de ser los protagonistas cada año, ahora se quedaron chiflando en la loma. Y por los Charros, la verdad me pongo de pie, dicen que fueron los únicos que se pusieron al tú por tú con el ejército cuando les impidieron continuar con el ejército: ¡Patria, Mujer y Caballo! Sí señorrrrr.

Epílogo:

Óscar Ramos, padre de otro alumno del CENCH, señaló que el esfuerzo hecho por los estudiantes se fue a la basura sólo por un capricho de un gobernante y criticó abiertamente que no se podía esperar más de Felipe Calderón cuando tiene de cabeza al país.

“Qué se podía esperar de alguien que no ha sabido gobernar al país; nos tiene de cabeza y esto mismo ocurrió en el desfile, no culpamos a las autoridades de Puebla sino a la logística que utilizó el mandatario que, por el capricho de retirarse antes, ocasionó este caos.” (Intolerancia, Diario)

Ni hablar, y para acabarla de amolar, este año tampoco hubo feria.

Escritor, anarquista y dandy: Roberto Martínez Garcilazo

2010-05-03T12:43:00.000-07:00

El próximo viernes 7 de mayo el Cabildo de la Ciudad de Puebla entregará a René Avilés Fabila, en justicia a sus méritos y en homenaje a sus 50 años de escritor y 70 de vida, la copia de la Real Cédula de 1538 mediante la cual el rey Carlos V le concedió a Puebla la condición de Ciudad y su respectivo escudo de armas.

La relación de René Avilés Fabila con Puebla es de suyo muy larga –seis décadas por lo menos- y ha tenido dos vías francas de realización: La primera; la docencia ya que de manera regular viene a la ciudad como profesor ha impartir cursos, talleres y conferencias. Y la segunda; por medio del trato personal con poblanos eminentes en el ámbito cultural nacional como Vicente Lombardo Toledano, Gastón García Cantú, Germán List Arzubide, Elena Garro, Ernesto de la Torre Villar y Salvador Cruz Montalvo.

Rene Avilés Fabila, es necesario decirlo, es un protagonista de la literatura mexicana que hasta el día de hoy ha publicado 35 libros. Su obra comprende novelas, cuentos, ensayos y autobiografías. La poesía no crece en su jardín. O, mejor dicho, los versos: No existe publicación alguna de poesía de RAF. Sus obras completas llevan el selo de Nueva Imagen y actualmente suman 14 volúmenes.

René Avilés Fabila también es periodista: publica en Excélsior y en Crónica, y es director de la revista El Búho. Además, ha dedicado gran parte de su vida a la docencia: hace apenas unos días la UAM-X lo ha designado Profesor Distinguido.

En su primera juventud RAF fue militante del Partido Comunista Mexicano. Y como era previsible, fue expulsado junto a José Revueltas y Eduardo Lizalde.

René siempre ha sido un crítico del poder –del político y del literario o cultural-. Prueba de ello es su biografía personal, no es millonario como varios compañeros de su generación, y su extraordinaria trilogía novelística formada por Los Juegos (1967), El Gran Solitario en Palacio (1971) y Nueva Utopía y Los Guerrilleros (1973).

Pero también, René siempre ha sido un hedonista. Es un escritor en el que confluyen las corrientes caudales de la razón política, la ficción creadora y el placer estético y sibarita. El buen humor es su característica distintiva: la irreverencia y la ironía de René son tan proverbiales como su buen gusto para elegir y anudar sus corbatas. Y nada hay más alejado de su talante que la negra melancolía de los cursis, la roja cólera de los fundamentalistas y la solemnidad de los sacerdotes –sean sus iglesias teístas o ateas- .

RAF es un hereje. O mejor, es un goliardo contemporáneo –como ya en 1998 lo escribió José Agustín: “…bebíamos como monjes de Carl Orff”.

Este año, el 15 de noviembre, René cumplirá 70 años de vida y 50 de escritor. La UNAM y la UAM le han organizado sendos homenajes. Aquí en Puebla, el próximo viernes 7 de mayo el Cabildo de la Ciudad hará lo propio y el 21 de este mismo mes la Secretaría de Cultura reconocerá su trayectoria organizando y patrocinando una conferencia magistral de RAF titulada “Historia personal de la literatura mexicana del siglo XX y XXI”

Larga vida tenga este hombre que, hace años, en un lance de valentía y sabiduría, decidió no tomar el poder, y, en cambio, dedicar su vida a leer, a escribir, a enseñar y a tomar whisky acompañado de sus amigos.

Mañana Las cartas de Ricardo Cartas en el Barrio del Artista

2010-04-30T12:14:00.000-07:00

Después de 200,000 años de ausencia en mi blog, les comento que mañana Las Cartas de Ricardo Cartas se transmitirán desde el Barrio del Artista de la Ciudad de Puebla. Esta es la primera transmisión que se hace de mi programa fuera de las instalaciones de Radio Funk. Espero que se ponga bueno; en realidad creo que sea uno de los mejores programas ya que estará como invitado el Ultracostumbrista Poderoso Roke, Rodrigo Durana, autor célebre libro de cuentos: El Calzón de Margarita, editado por la BUAP en su colección Alejandro Meneses. (Por cierto, en un ocasión, Roke, Alejandro Meneses y yo (combinación rarísima) nos fuimos a un lugar llamado Xanadú ¿se acuerdan?, bueno, ahí el célebre escritor (Meneses) se comenzó a chorear a una nena y terminó choreado él. Creo que fue la única ocasión en que compartimos mesa los tres). Próximamente, es decir, en unos días saldrá su libro de piezas cortas llamado "El planeta de los simios no es de Kubrick" en la misma colección.
Además es un excelente profesor de Literatura, Director de Teatro y Cine. Toda una joyita.

Les dejo este link para que vean algo de su trabajo:

¿Qué diablos es el Ultracostumbrismo?

Cinco minutos de Ultracostumbrismo para Poblanísimo

Nos andamos viendo. No se pierdan el programa mañana

Visita de Don René a Puebla

2010-04-21T17:21:00.000-07:00

Coloquio de literatura&Cultura este 20, 21 y 22 de abril

2010-04-20T18:18:00.000-07:00

Descanse en Paz Gilberto Castellanos. (Nota de Moisés Ramos)

2010-04-08T09:00:00.000-07:00

H. Puebla de Zaragoza, a 7 de abril de 2010

Murió este día el poeta poblano Gilberto Castellanos

*Es considerado el introductor de la poesía moderna en Puebla; su obra abarca diez volúmenes y dos inéditos en prensa

*Recibió un homenaje en Bellas Artes y la medalla al Mérito Civil en el Ayuntamiento

El poeta poblano Gilberto Castellanos Tenorio murió este día, aproximadamente a las 14:00 horas en el hospital del ISSSTEP, debido a complicaciones de un mal renal que padecía desde hacía años y por el cual se le realizaba una diálisis dos veces a la semana desde hace algunos meses.

Pintor, dibujante, narrador, ensayista, promotor y periodista cultural, Castellanos Tenorio recibió un homenaje en el Palacio de Bellas Artes de la ciudad de México el pasado 25 de enero, cuando presentó su más reciente poemario, Omnívaga, publicada por la Dirección de Fomento Editorial de la BUAP, en cuyo Paraninfo presentó el volumen, con obra gráfica suya durante la primera quincena de ese mes.

Castellanos Tenorio, nacido en Ajalpan, Puebla, el 11 de julio de 1945, dejó una obra que abarca diez volúmenes, pero en días pasados había entregado el original de un poemario más a la Dirección de Fomento Editorial –la cual lo publicará este año—y se sabe que trabajaba y casi había terminado la revisión de un libro más, Bazar de asombros.

Pionero en el periodismo cultural en la televisión local, Gilberto Castellanos fue director de la Casa de Cultura de Puebla de 1970 a 1994, donde impulsó, entre muchos otros programas, el dominical “Un domingo, un poeta”. El año pasado, el Ayuntamiento de la Angelópolis le entregó el Premio al Mérito Civil.

En el año 2008 el gobierno del estado de Puebla le dio a Castellanos Tenorio el “Reconocimiento por su trayectoria y a portación a la cultura de Puebla” y se propuso que el Instituto Tecnológico de Ajalpan lleve su nombre.

El pasado año 2009, en las Jornadas Internacionales de Poesía se le rindió un homenaje al poeta Gilberto Castellanos, en el Espacio 1900, con la lectura crítica de su obra por parte de diversos especialistas.

Universitarios, poetas y escritores varios desde hace algún tiempo propusieron que el Consejo Universitario le otorgara el doctorado honoris causa a Gilberto Castellanos, cuya obra está pendiente de ser debidamente conocida y estudiada en la academia poblana.

La obra de Castellanos Tenorio incluye El mirar del artificio, Premio Latinoamericano de Poesía INBA 1982; Yacimientos del verano, Rama del ser, Semillas de barro, Arcángide, Caudal, Letranía, Savia, Omnívaga y Como podar la luz, el cual reúne sus primeros siete libros.

A Castellanos Tenorio le sobrevive su esposa, la profesora Silvia Castro, sus dos hijas, dos hijos y una nieta.

Don Efigenio Morales en Las Cartas de Ricardo Cartas

2010-03-27T18:22:00.000-07:00

Hoy por la mañana transmitimos (Churro y yo) el programa número 5 de Las Cartas de Ricardo Cartas desde radio funk, estación que se encuentra en el fresón Container City de San Andrés Cholula. Hacer ese programa es un lujo. Conocer a personas como Veda y Assenet (las patronas), la verdad es un privilegio. Me encantan ese tipo de personas que hacer proyectos independientes, que la sufren pero que al mismo tiempo se divierten haciendo locuras, maravillosas locuras.
En el programa número 5 tuve como invitado al buen Efigenio Morales Castro, bróder escritor de hace mucho tiempo. La intención de invitarlo es que nos platicara de su nuevo libro: Coágulo, editado por Fomento Editorial de la BUAP. Las dos horas se nos fueron como agua, escuchando las anécdotas del buen Efigenio, con decirles que hasta se nos olvidaron muchos puntos de las políticas culturales que siempre tocamos. Fue un programa diferente, placentero como todos. Pero lo mejor de todos fue el nacimiento de nuevo proyecto que de una vez la canto antes de que me roben la idea. Vamos a hacer una antología de cuentistas poblanos llamada Pipopes en la biebla. Ya verán de qué se trata el asunto.
Los dejo, tengo que ir a comprar mi champú y mi bronceador para mi estancia en la playa. Se cuidan y nos andamos viendo en una semana.

Unos salen hoy, otros mañana. El mar, el mar, el mar. Zandunga mamá por Dios. ¡Cuídense Tlayudas que voy en camino!

2010-03-26T17:00:00.000-07:00

No sé exactamente cuanto tiempo llevo sin estar en el Istmo de Tehuantepec. Por lo menos unos cinco, definitivamente. Mañana mismo estaré en camino. ¿A qué? No sé, supongo, que como casi todo en mi vida tiene un interés literario. Nunca visito un lugar como turista. Si hay algo que puede molestarme es precisamente el vulgar turista que anda como perdido buscando monumentos. Por esa razón me he resistido a salir muchas veces, porque realmente no encuentro el pretexto literario para ir ahí.
Voy a Istmo a terminar una breve novela que hice hace unos ocho años. Ha tenido muchos nombres, fue publicada en una versión primitiva en La noche de Karmatrón (DAGA, 2004). Sí, voy por las imágenes que me hacen falta para terminarla una vez por todas y olvidarme de ella. Quiero decirles que esa novelita estaba completamente olvidada hasta que mi hermana Coty me hizo ver hacía falta que la rescatara y que la volviera a publicar. Sólo eso me animó a regresar a la tierra de mis padres. Por la familia y esas cosas también, la verdad es que me daría mucho gusto verlos, tomar un cerveza, fiestear.
Estoy seguro de que encontraré las imágenes de Eustolia de Jesús Cortés (La Tehuaca con Converse). Sólo eso me falta para darle el carpetazo a la historia.

Me voy de vacaciones a un Convento como este...

2010-03-25T17:18:00.000-07:00

Invitación de Rosita

2010-03-24T09:22:00.001-07:00

Los Ultras, Guille, Samperio y Todo lo demás

2010-03-24T09:08:00.000-07:00

NUEVO LIBRO DEL BRÓDER PIMENTEL

2010-03-22T17:52:00.000-07:00

FIESTA ESTE VIERNES PARA CELEBRAR EL PRIMER ANIVERSARIO DE RADIO FUNK

2010-03-22T17:45:00.001-07:00

LAS CARTAS DE RICARDO CARTAS SE REPITEN TODOS LOS MIÉRCOLES DE 11 A 13 HRS EN www.radiofunk.com.mx

2010-03-21T20:57:00.000-07:00

Las Cartas de Ricardo Cartas en Radio Funk

2010-03-06T08:43:00.000-08:00

Que no se les olvide: Hoy y todos los sábados a las 12 hrs. en Rardio Funk

La molestia de un Viernes

2010-03-05T15:35:00.000-08:00

Durante mucho tiempo, lo único que daba sentido a mi vida fue la llegada de la tarde del viernes, ¡la noche cómo no! Los tragos, los diálogos con los amigos, las mujeres que iban pasando, las mujeres que se iban quedando. Siempre ha sido un día de lo que se puede esperar lo mejor y lo peor, pero sin duda, era lo que le daba sentido a mi vida. En verdad, no sé en qué momento fue que le perdí el interés al viernes. Bueno, en realidad no se lo perdí, sino que se convirtió en un día de miedo. Llegar a ese día e intentar con lo mismo era comprobar un desgaste físico y espiritual que me es imposible de soportar. Insisto no sé qué fue lo que pasó, pero ahora los viernes ya no me gustan. Preferiría que la semana estuviera conformada de lunes a jueves ,,,,,,,,sábado y domingo. Ahora que me acuerdo al domingo lo llegué a odiar por un tiempo, pero ahora me parece que es el mejor día de la semana. Desde mi recámara el domingo es un acontecimiento.

Hoy es viernes y ya está avanzando la tarde. En verdad no sé cuándo fue que se convirtió en algo detestable este día.

MAÑANA ES SÁBADO y estaré en la cabina de RadioFunk: www.radiofunk.com.mx de 10 a 12

Carteles de Bastardos sin Gloria

2010-02-25T10:31:00.000-08:00

Ohhhhh, TARANTINO

El Día Internacional de las Lenguas Maternas en la Prepa Zapata

2010-02-16T15:32:00.000-08:00

Los invitamos a que vengan a celebrar con nosotros
El Día Internacional de las Lenguas Maternas
que se celebrará en la Preparatoria Emiliano Zapata, el jueves 18 de febrero de 2010

Actividades:
Inauguración de la Exposición:
El águila que se robó a los niños
Mito de origen de la fundación de su comunidad, pintado por los niños nahuas de Tlacotepec de Díaz
Lugar: Patio de la Preparatoria Emiliano Zapata de la BUAP
Dirección: 4 norte número 6
Horario: 13:30 hrs.

Proyección de los videos:
Chipilo: Prima par al ánema e dopo al corpo
"Chipilo: Primero por el alma y después por el cuerpo"
Autor: José Dosseti
El que habla: la identidad Nguigua
Autor: Sabino Martínez
Lugar: Audirorio de la Preparatoria Emiliano Zapata de la BUAP
Horario: de 12:00 a 13:30 hrs.

Presentación de los textos:Cozamalotl: Método para la enseñanza de la lengua nahua
Autor: Narciso Castillo
Gramática de la lengua nahua
Autor: Genaro Medina
El diablo que se robó el agua. Mito Nguigua sobre el agua.
Autora: Elvia Alejandra Moreno
Lugar: Audirorio de la Preparatoria Emiliano Zapata de la BUAP
Horario: de 14:00 a 15:30 hrs.

Lectura de Poesía:
Juan Hernández. Poeta Nahua, Premio Nacional Nezahualcoyotl
Alberto Becerril. Escritor Nahua-Totonaca
Martín Barrios Amaru. Nahua-Español. Premio Nacional Acolmitzin Nahua
Horario: de 18:00 a 20:30 hrs.

Recital de música:
Martha Toledo. Cantante Zapoteca
Horario: de 18 a 21:00 hrs.

Otra invitación de la Prepa Zapata de Puebla

2010-02-11T09:24:00.000-08:00

Prolegómenos a una sociología de la mafia literaria ( Enrique González Rojo Arthur): de parte de nuestros bróders Versos Destierros

2010-02-11T07:01:00.000-08:00

Aquí les presentamos este texto que puede interesarles, pues se mantiene vigente aunque fue escrito hace 35 años.

Aunque los contornos formales de una mafia literaria no son tan precisos como los límites de una agrupación política, no deja de poseer alguna estructuración orgánica. Es cierto que los integrantes de este ?grupo selecto? no tienen un carnet, carecen de la obligación de pagar una cuota y no se ven en la necesidad de acatar determinados Estatutos. Ello no impide, sin embargo, que sus actos respondan a un cierto código tácito y que formen parte, más o menos destacada, de una asociación de contornos identificables. Realizar una sociología de la mafia literaria es una labor especialmente difícil porque hace suyo un objeto de análisis impreciso, de límites formales que se determinan con dificultad. Las cosas se complican, además, cuando tomamos en cuenta que los participantes de la mafia no sólo niegan su participación en ella sino la existencia misma del grupúsculo elitista. Una de las cláusulas más importantes del código tácito de la mafia es, en efecto, la obligación (por parte del escritor mafioso) de negar que exista la mafia literaria. Esta es la razón por la cual hay una ideología de la mafia. La forma de esta ideología, su carta de presentación, consiste en la declaración expresa de la ausencia de la mafia; su contenido se localiza, en cambio, en el hecho de que tal declaración, al ocultar la realidad del sector privilegiado, está puesta al servicio de los intereses de la mafia y sus integrantes: nada más conveniente para la vida y el poder de la mafia que dar la impresión de inexistencia.

Los miembros de la mafia no niegan, desde luego, la presencia de una élite, una intelligenza, un ?grupo selecto? en la cultura nacional; pero sostienen apasionadamente que quienes están en sitios privilegiados, se hallan ahí, no por obra de una mafia, sino por el valor extraordinario de la poesía, la novela, los cuentos o los ensayos de sus componentes. La afirmación de que la valía, la significación, la trascendencia de un escritor cualquiera es la causa determinante de su presencia en la ?vanguardia intelectual del país? no es, desde luego, tomada muy en serio por sus propios portavoces. Si así lo fuera, no gastarían las energías que gastan en la conquista, consolidación y extensión de la base material, fundamentalmente extraestética, que les garantiza tanto individual como colectivamente ?figurar? en la cultura nacional y hasta ser ?alguien? en el boom latinoamericano.

Esta base material está constituida por la influencia que la mafia va logrando poco a poco en las casas editoriales realmente decisivas del país, en las revistas literarias, en los suplementos dominicales, en el otorgamiento de premios en efectivo de diferente carácter e importancia, en la distribución de becas y, desde luego, en las ?relaciones internacionales? con la intelectualidad de otros países. La actitud de la mafia al respecto recuerda en gran medida el comportamiento de las órdenes religiosas en general y de la Compañía de Jesús en particular, las cuales, aunque hablan de las creencias religiosas como connaturales al hombre y depositan declarativamente en su confianza en la acción todopoderosa del espíritu, no dejan de hacerse a como dé lugar de las bases materiales que alientan la credulidad humana y asegura el papel de dirigencia espiritual de dichas órdenes sobre los feligreses.

Desde luego conviene subrayar que para ser miembro de la mafia el escritor debe presentar necesariamente ciertas características: es indispensable haber realizado, buena o mala, una cierta producción literaria. Si la producción es mediocre, insustancial (pero ?muy dentro de la línea?), no importa: la mafia puede sustituir la ausencia de grandes valores artísticos por un procesamiento extraestético que asegura al autor que se hable de él, que no deje de estar ?en circulación?, que dé, incluso, la impresión de estarse codeando con la historia.

Para comprender la gestación de la mafia, vamos a hacer una comparación entre la actividad literaria y la práctica económica. Del mismo modo, en efecto, en que, en la historia del capitalismo, la libre competencia es desplazada por el monopolio, en la vida literaria la competencia individual (basada en el valor artístico efectivo de una obra) es desplazada por la mafia. Los actuales participantes de un grupo elitista, en general fueron en su momento competidores individuales que no pertenecían a ningún monopolio literario; sólo después se agruparon para obtener los beneficios de la asociación mafiosa, del mismo modo en que, por otro lado, en la historia del capitalismo, una vez que ha aparecido el monopolio, la libre concurrencia reaparece, en un nivel más alto, como competencia intermonopólica, también en la vida literaria hay frecuentemente más de una mafia o una pugna entre las diversas mafias que forman el ambiente literario nacional.

En los marcos de esta vida literaria en pugna, una mafia se manifiesta poco a poco como la fundamental y otra u otras como las subordinadas y secundarias. En México, por ejemplo, no sólo existe una mafia dominante (formada alrededor de la revista Plural) sino también otras (como la constituida en torno al suplemente La Cultura en México) que, aunque no jueguen el mismo papel, reúnen todas las características que nos permiten caracterizarlas como mafias. Es bueno subrayar, para terminar con esta comparación de la vida literaria y de la práctica económica que de la misma manera que los monopolios pueden establecer alianzas entre sí y hasta fusionarse, otro tanto ocurre o puede ocurrir con las mafias. No es raro, además, que haya una enconada lucha entre ellas en lo que se refiere a ciertos aspectos y una decidida alianza en lo que alude a otros.

Decíamos más arriba que la mafia puede sustituir la ausencia de grandes valores artísticos por un procesamiento extraestético que asegura al autor los laureles de la gloria y las mieles de la fama. ¿Cuáles son los mecanismos que emplea para hacer tal cosa? Echa mano, desde luego, de los elogios mutuos. Si A publica un libro de cuentos, B y C harán sendas notas bibliográficas laudatorias en diversos suplementos literarios. Si, poco después, B edita un poemario, A y C harán, a su vez, los comentarios elogiosos requeridos. Si, por último, C publica una novela, A y B serán los encargados de realizar imparciales y entusiastas apologías. El propósito que persiguen los elogios mutuos es ?armar ruido?. Pero la mafia emplea también el silencio, la omisión: administra sabiamente ruidos y silencios; el ruido, el ?escándalo literario?, lo dedica a sus integrantes o ?amigos de ruta?; la omisión ?el cuerpo fantasmal del ?ninguneo?? lo reserva para ?los otros?: los que pertenecen a las ?pequeñas mafias? o los que ingenuamente se hallan aún en el torbellino de la libre competencia. La mafia sabe con toda precisión de quién hay que hablar y de quién no. Si algún escritor de cierta importancia se pronuncia en contra de ella, la reacción normal en estos casos ?una respuesta crítica? se hace a un lado a favor del ?arma favorita?: el silencio. Es de esperarse, por ejemplo, que estos Prolegómenos a una sociología de la mafia ?pasen inadvertidos?. Comentarlos significaría dar un paso peligroso para los intereses mafioso de los monopolios intelectuales del país.

Todo aquel, además, que se atreva a criticar a la mafia, será acusado por ésta ?de palabra, no por escrito? de estar movido por la envidia, la frustración, la amargura. Tomando en cuenta que criticar es ?dar importancia?, sólo se comenta algo ajeno a la mafia cuando hacerlo ofrece cierto interés para el grupo. Las réplicas, por otro lado, son unilaterales, y tendenciosas: no se publican los artículos críticos completos, se reproducen citas sacadas del contexto, etc. Aunque los miembros de la mafia salen beneficiados con su participación en el ?grupo selecto? (con su pertenencia ?anónima? en un equipo inexistente), no deja de tener, en ocasiones, contradicciones entre ellos. Es cierto que, en cada mafia, se reconoce una jerarquía. Hay ángeles, arcángeles, querubes y potestades. Es indudable que, en cada mafia, hay un jefe máximo y los demás, rindiéndole pleitesía, no dejan de soñar, en su fuero interno con el derrocamiento. A veces esta es la razón de fondo de ciertos desplazamientos individuales de una mafia a otra o, si existe la posibilidad, de escisiones que generan nuevas mafias.

Para realizar la sociología de la mafia no es indispensable ?dar nombres?. No tienen objeto decir, por ejemplo, que en una mafia están Octavio, Ramón, Tomás, Gabriel o Marco Antonio y en otra Carlos, Jorge, Rolando y David. Del mismo modo que para analizar a la burguesía mexicana no es imprescindible hablar de Trouyet, Garza Sada o Aarón Saenz. Lo importante no es aludir a que tales o cuales personas se han agrupado en una mafia, sino subrayar el hecho de que la sociedad capitalista genera necesariamente estas mafias.

Es necesario indicar, por otro lado, que toda mafia tiene como finalidad crearse un público. No sólo en el sentido de organizarse una demanda, sino en el de rodearse, por así decirlo, de la admiración, envidia, respeto del mayor número de lectores. Una mafia cumple su objetivo cuando hay un número grande de personas que ?sueñan? con pertenecer al ?grupo selecto? y estar ?en el candelero?.

Una sociología de la mafia no puede olvidar, finalmente, que toda mafia es una mafia de clase. La mafia dominante expresa los intereses de la clase dominante. En México, por ejemplo, la táctica democratizante del gobierno reaccionario se llama aperturismo. Esta es la razón por la que la mafia dominante, al tiempo que es, en lo esencial, antiproletaria, se hace copartícipe de la demagogia oficial, y se presenta como depositaria de los intereses populares, cuando no es otra cosa (además de todo lo dicho) que la avanzada intelectual de una nueva táctica burguesa. La mafia que más le convienen a un gobierno que promueve la ?apertura? no puede ser sino aquella que, al jugar a la independencia, a la ?impugnación serena? de los excesos burgueses, le hace el juego, con su reformismo, a la política burguesa que dice combatir.

Dada la base material de que dispone ?subvencionada de modo directo o indirecto por el estado capitalista? la mafia dominante ejerce, además, la censura dominante. Su ?apreciación crítica? deviene, de hecho, la discriminación entre ?lo que vale? y debe ser propalado a los cuatro vientos y ?lo que no vale? y carece de derecho a la existencia. La mafia censura, discrimina, prohíbe. Se hace pasar por la historia y lo hace no sólo respecto al presente ?en que el puñado de escritores elegidos hace cola para ingresar a la eternidad, mientras los otros son condenados al infierno de la nada? sino también respecto al pasado de nuestra literatura. Se ejerce la censura hacia atrás y hacia adelante. La arbitrariedad mafiosa decreta quién es quién en la cultura nacional. Es de subrayarse que esta ?revaluación del pretérito?, como la ?apreciación crítica del presente?, no está basada en ninguna consideración crítica seria, objetiva, con sólidos fundamentos, sino que se sustenta en los gustos de la mafia o, lo que es peor, en las opiniones personales del dirigente de la misma.

La historia, sin embargo, no ha pactado ni puede pactar con la escala de valores y el procesamiento extraestético de la mafia. Cuando pase el tiempo, la glorificación artificiosa de los unos, el prestigio prefabricado de los otros, la trascendencia inventada de los demás, se vendrá necesariamente abajo y cada quien ocupará el sitio que le tiene reservada una posteridad ante la cual se estrellarán todos y cada uno de los trucos publicitarios que con tan buen resultado emplean hoy por hoy los escritores mafiosos.

Publicado en la revista Rumbo No. 46, México, 15 de diciembre de 1975.

Invitación Ultracostumbrista

2010-02-11T06:34:00.000-08:00

En Puebla también ya se está organizando la fiesta¡¡¡¡¡¡¡¡¡

Brigada para Leer en Libertad

2010-01-29T10:28:00.000-08:00

La ciudad de México ya tiene una tradición respetable en relación con la animación a la lectura y a la cultura en general, sin duda está a la altura de las grandes capitales del mundo. Para hacer un poco de memoria, podríamos señalar la campaña de edición y promoción de lectura que tuvo como escenario el metro. Magnífica estrategia que confirma, como tantas veces lo he dicho: la idea de que los promotores tenemos que ir hacia donde estén hechos los públicos, instalarnos y conquistarlos, al más puro estilo de Julio César: Vine, vi y vencí. Lo positivo del proyecto es que la gente, afortunadamente se robó, bueno, podemos decir que tomó prestado los miles y miles de ejemplares que se editaron para esa campaña, pero como los libros, en la mayoría de las veces no se regresan, pues ustedes ya se imaginarán. Terrible hubiera sido si nadie se los quisiera llevar, eso sí hubiera representado un grave problema. Las autoridades tienen que resignarse a eso: números rojos es igual a mayor número de lectores.
Pues ahora, una parte de la comunidad literaria de la ciudad de México encabezada por Paloma Sáinz y Taibo II anuncian la aparición de la Brigada para leer en libertad. Título rimbombante, propio de los gustos de escritores como Taibo II quien declara: “Desde la sociedad civil colaboramos para transformar al DF mediante la lectura. Convencidos de que "leer es divertido, subversivo, subyugante y genial". ¿Qué tal? Hasta parece que está hablando el Subcomandante Marcos.
La brigada consiste en instalar distintos tianguis de libros en varios puntos de la ciudad en donde se ofrecerán charlas, lecturas en lugares no convencionales como en los comedores comunitarios.
En esta brigada participan libreros independientes, editores, escritores, periodistas y promotores culturales que aportan de manera gratuita su apoyo.
Desde luego, la mayoría de los libros serán regalados o muy baratos.
En esta brigada participarán: José Emilio Pacheco, Elena Poniatowska, Carlos Monsiváis, Cristina Pacheco, Carlos Montemayor, Ángeles Mastretta, Élmer Mendoza, Sanjuana Martínez y Enzia Verduchi, Víctor Ronquillo, Santiago Flores, Beatriz Sánchez y Humberto Musacchio.
Felicidades a toda la comunidad literaria de la ciudad de México, en verdad creo que es una de las iniciativas ciudadanas que hacer ver que las instituciones culturales muestran un rezago enorme en relación con las necesidades de los ciudadanos. Algo tendremos que hacer aquí en Puebla ¿Ustedes le entran?

Texto de René Avilés Fabila sobre la aparición de la segunda edición de Tus zapatillas suenan a sexo

2010-01-28T07:52:00.000-08:00

En México, buena parte de la literatura hecha por jóvenes es la más atractiva, la novedosa. Es experimental en el mejor sentido del término y audaz. Está en busca de nuevos códigos, de un lenguaje distinto al impuesto por las generaciones anteriores y por supuesto a estructuras diferentes. Atrae al lector, todo es cuestión de que quien edite la obra, cuento, novela o poesía, tenga la inteligencia de saber que no basta publicarla, es indispensable promoverla. En esta situación los lectores tenemos el volumen de trece cuentos, Tus zapatillas suenan a sexo de Ricardo Cartas. Desde el título, hay logros, conquistas, y las necesarias dosis de buen humor, ironía y antisolemnidad para saber que no nos quedaremos dormidos con el libro en las manos. Ricardo, a quien conocí hace algunas lunas en Puebla y hemos seguido viéndonos, muy a su pesar, es un buen ejemplo de esta nueva literatura de búsqueda. Pese a la diferencia de edades, confieso que la llevamos bien, de edades y de amores literarios, aunque aquí no estamos tan distantes: a los dos nos gusta padecer nostalgias por las viejas vanguardias. Tenemos claro que todo atisbo de audacia o novedad, pronto se atora, envejece y termina por momificarse. A Cartas, le pegan los estridentistas y por ello, pienso, está en lo suyo, en el ultracostumbrismo que le encanta mencionar y que sólo él y sus cuates conocen o pueden definir y explicar. Si a uno le gusta el ultraísmo, el dadaísmo, el futurismo, el surrealismo o lo que sea, tiene que vivir con un pie en el pasado que fue vanguardia y otro en la imaginaria modernidad que poco ha logrado aportar y menos en México. Ricardo Cartas es un caso interesante, bajo su traje de académico, esconde su equipo de luchador, que a la menor provocación muestra con increíble sentido del humor. Así eran, por ejemplo, los surrealistas: uno los ve retratados muy serios y luego lee sus hazañas y desmadres, su ironía ante el mundo que los rodeaba (el primer acto surrealista es disparar el revólver contra una multitud) y ve que tenían doble o triple personalidad, salvo Dalí, para quien el surrealismo fue un pretexto para convertirse en millonario excéntrico y terminar sus días sin gracejos y por supuesto sin Gala (la perfecta esposa del hombre rico y exhibicionista): ambos lejos del movimiento que les permitió conocerse, del propio Paul Eluard, y manifestar su amor por el billete verde y las ideas políticas reaccionarias.
Conocí en México, DF, a casi todos los estrindentistas, llevé especial amistad, porque era muy amigo de mi padre, con Germán List Arzubide. Maples Arce y Arqueles Vela fueron amigos y maestros de mi madre. Son leyenda. Pero a mí (dizque ondero según la definición de Margo Glantz) sus consignas me parecían distantes. Viva el mole de guajolote me sonaba como anuncio de mole doña María. Pero respeté el mundo que crearon y la larga lucha que sostuvieron, infatigables, por sus principios, entre los cuales estaba detestar a los Contemporáneos, a quienes veían como puros maricones. En respuesta, los distinguidos miembros de este grupo que sólo tuvo puros exitosos (en especial Novo, Pellicer, Villaurrutia y Gorostiza), señalaban que los estridentistas todos eran malos poetas. Rubén Bonifaz Nuño, suele decir, que ambas formaciones literarias tenían razón.
Las vanguardias tiene muchas ventajas, la primera es que asustan al prójimo, lo aterran y lo irritan, pocos las comprenden. Son para una élite. La otra es que saben que van a morir, a convertirse en clásicas, lo que en su juventud rechazaron. La última es que sacuden el polvo que cubre las viejas ideas y los paradigmas que siempre se sienten instalados en la eternidad. Por fortuna, Ricardo Cartas lo sabe y en sus pláticas uno descubre que, por ejemplo, tiene muy claro que en las luchas todo está arreglado, como en la política mexicana. Así que la vanguardia en la que se ha instalado, el ultracostumbrismo, tendrá éxito y luego desaparecerá en los archivos del mar Muerto, es decir, en una biblioteca tediosa y quizá bella.
Cartas, con su juventud a cuestas, se ha hecho ya dueño de una sólida reputación literaria que confirma con sus conocimientos de lucha libre. Alguna vez le señalé una máscara plateada pequeña y dije casi seguro: la del Santo, ¿verdad? No, repuso, la del Místico. He leído sus relatos y todos son excelentes, a mí, cuentista por vocación y obra, me gustan, me entretienen y divierten, incluso, hasta me enseñan, aquello que pedían los clásicos del Siglo de Oro. En este libro, como en cualquiera de relatos, hay preferencias, El que le da título al libro me gustó mucho, como “El origen de la soledad” y con otros, “La noche de Karmatrón” y “Escuchando a Ninón”, me reí sin parar. Todos capturan, atraen, lo que es una virtud ante el regreso de las nuevas generaciones a la seriedad y a una suerte de formalidad antipática, todo para hacernos creer que hacen una literatura cosmopolita. Para qué doy ejemplos. No quiero más odios.
Ricardo Cartas, el Cartas como le dicen sus amigos, sabe narrar con notable habilidad, de muchas manera tiene una máquina como de ciencia-ficción, que atrapa las mentes de sus lectores. Uno escucha la orden sígueme y se ha perdido la voluntad, el libre albedrío y los deseos de leer a los santones de la literatura, que, por cierto, son de total hueva. Esto, es una ventaja, que cada relato te obligue a seguir y a pasar al siguiente. Algunos son intensos, conmovedores. Uno de ellos es “la vida es una jodida broma”. Ante una pequeña tragedia, el narrador se siente acosado por la inmortalidad de Borges, achicado, diría el propio escritor porteño. O quizá sea mejor pensar en que la gloria de los héroes no invalida ni minimiza las desventuras de otros. Dudo que Cartas haya tenido intenciones moralizantes, imposible, pero la vida y más el arte, tienen caminos insospechados. Que un europeo nos vea con interés exótico y sepa más que nosotros es normal, que nos entienda, nunca. La lista de grandes escritores que aquí han hecho libros memorables es larga. Pero muy a su pesar, al mezcal o a la cantidad de mole que hayan ingerido, como a los gringos, les resulta imposible atinar, saber qué somos o qué pensamos, para qué carajos estamos aquí. En los últimos años, algunos se han conformado con leer a Octavio Paz sin pasar por Samuel Ramos ni asomarse a Rubén Salazar Mallén y de este modo imaginan conocer al mexicano y lo mexicano. Al revés, los nacidos en esta patria morena y cursi, todo es fácil porque desde niños nos dieron historia universal, como para prepararnos un relativo ingreso en el primer mundo. Recuerdo que cuando llegué a París a estudiar el posgrado, los biznietos de los franchutes que padecieron una lección en Puebla, se asombraban de lo que yo sabía de su país, mientras que ellos nada sabían sobre el mío. Ni siquiera que Black Shadow había perdido la máscara a manos del Santo y que Blue Demon no pudo reponerse de la tragedia.
Pero me estoy poniendo solemne y el libro de Ricardo Cartas no la admite, al menos en sus formas más convencionales. Los personajes, sus héroes de bolsillo o mejor dicho, sus antihéroes, están muy logrados, los diálogos son veloces, como topes voladores de algún luchador eficaz y rudo. En “Maldecida” hay mucho de lo que digo: un lenguaje poco denso, espléndido y una historia grata, que destila ironía y dobles ideas. Cartas seleccionó como título del libro, el mismo nombre que le puso a su cuento “Tus zapatillas suenan a sexo”, imagino que aparte de ser un título afortunado, atractivo, se lo dio a la obra total porque lo considera buen relato. Tienes razón, es un texto construido como novela o con secuencias rápidas que mezclan de manera satisfactoria el diálogo y la narración. Es sin duda, uno de los mejores cuentos del libro.
Pero he hablado del Ricardo Cartas que medio conozco, de sus cuentos y los que más me llamaron la atención, así que como que llegó el momento de que cada lector sepa de sus historias, las haga suyas, diga cuál le gusta más y cuál menos o si le parece que todas tiene intensidad semejante. Es un libro notable que vale la pena leer. De cuantos escritores jóvenes conozco (y conozco bastantes a través de concursos, talleres y cursos, que me tocan), es de lo mejor, de lo más sólido: un escritor que ya trabaja con plena madurez y dominio de la literatura. Buena onda como amigo, espléndido compañero de aventuras nocturnas, buen funcionario universitario y ameno profesor, Ricardo Cartas muestra su mejor faceta, la del narrador. Con Tus zapatillas suenan a sexo (idea que me inquieta positivamente) ocupa un sitio destacado en las jóvenes letras mexicanas.
René Avilés Fabila

Libros de texto: recetas para permanecer en la minoría de edad mental

2010-01-22T07:53:00.000-08:00

Podríamos iniciar con una cita que nos haga sumergirnos en la profundidad del tema. ¿Qué les parece esta de Jaime Torres Bodet: “Nunca he creído que deba darse al pueblo una versión degradada y disminuida de la cultura. Una cosa es enseñarle cuáles son los instrumentos más esenciales y más modestos como el alfabeto. Otra sería pretender mantenerle en una minoría de edad”.
Precisamente con esta cita inicia un breve artículo de Vianett Medina que lleva el incendiario título: Contra el libro de texto ¡Abajo los libros!, publicado en la revista Replicante, número correspondiente al invierno 2009-2010.
No sé precisamente cuándo se inició el proceso de alfabetización del país. Pero nadie duda que el avance ha sido lento y muchas de las veces fallido. Nada raro para un país como el nuestro. Vianett Medina abre su artículo dándonos un dato ilustrativo. “Para el 2005 la tasa de analfabetismo en México es del 12%”. Echémosle cuenta. (¿100 millones) Aunque lo realmente preocupante, desde luego, son los resultados que sacan nuestros estudiantes, de los analfabetas funcionales a pesar de las fuertes cantidades de dinero que se han invertido.
Sigamos con los datos. Dice la autora que en la encuesta nacional sobre lectura en el 2006, el 32. 5 % de las preferencias del lectorado activo señala al libro de texto como el principal referente de lectura antes de los contenidos de historia, literatura e inclusive a los libros de Pedro Ángel Palou, Óscar Alarcón, Rodrigo Durana, es más, mucho antes de los poemarios de Alí Calderón.
¿Cuál es el recuerdo que tienen ustedes queridos radio escuchas de sus libros de texto? Creo que vamos a coincidir. Y pocos serán los que sean positivos.
Si nos remontamos a unos de los objetivos básicos del libro como el goce, actividad liberadora, ejercicio de razonamiento, fuente de imaginación, piedra angular del conocimiento. Pues creo que el libro de texto es todo un antilibro. Simplemente se queda como un manual, una guía diseñadas para el titulaje.
Aunque hoy se nos hace de los más común la presencia del libro de texto, Vianett Medina nos hace recordar que muchos de los impulsores del proyecto educativo posrevolucionario en México rechazaron su uso. Chequen el argumento:
Descubrieron que la edición particular se transformaba en empresa comercial más que en un beneficio cultural. […] El gobierno de Plutarco Elías Calles criticó la producción del libro de texto advirtiendo que el criterio de los editores particulares prevalecía sobre el propósito pedagógico. (Vianett Medina: 4)
Y hasta en la época Porfiriana hubo rechazo: ¡Abajo los libros! Escribió Carlos A. Carrillo, cuando se dio cuenta de que el texto escolar convertía al docente en repetidor de lecciones.
Sin embargo, hay dos puntos que debemos subrayar. 1. La cantidad de dinero que se ganan las imprentas y editoriales que producen estos libros. Si ustedes vieran esas cantidades. Y 2. La ideología que se maneja en los libros. Hemos sido testigos de los escándalos de algunas ediciones que sustituyen héroes, fechas, lugares, sombrerazos de iglesia por absurdos moralinos.
Ni hablar. Esos son nuestros libros. Y mientras la cosa no cambie, no habrá otros resultados.

Pd- El México deseable sería un México que ya no existe. El México probable, el México de siempre. (Heriberto Yépez)